====\VÄNTELISTAN/==== \NY MUSIK/==== \OM SNL/==== \NYTT OM SNL/==== S = Singel, A = Album, EP = EP Denna sida redovisar all musik som sänts till oss på CD, mp3, wav eller annat format. Genom vårt mångåriga samarbete med svenska och norska närradiostationer har vi kontakter med skivbolag, PR-byråer etc över hela världen. Vi försöker ange vilken genre som låt/artist tillhör (men erkänner svårigheten att alltid göra rätt). Nationsflaggan visar var artist/grupp hör hemma.. På denna sida länkar vi huvudsakligen med TIDAL-logo. Även Du som använder Spotify, Apple Music, Youtube Music och Amazon Music kan klicka på TIDAL-länken, välj sedan vilken streamingtjänst Du vill använda för att lyssna (ingen extra kostnad för Dig som streamar med annan service än TIDAL).   KATJA AHLSELL  Days of Wonder (S)       .....Katja Ahlsell, från Göteborg, är sedan tolv år tillbaka mest känd som körsångerska bakom Kikki Danielsson. Nu debuterar Katja med albumet “Days of Wonder”, en skiva som naturligt placerar sig mellan Barbro Hörberg och Monika Zetterlund i det svenska musikarvet. Datum: 16-03-2026 Label: VÅGA VÅGA Releasedatum: 2026-03-15   NATALIE REIGO  Deep end (S)       .....Efter starka "Til The Moment's Gone" är nu Natalie Reigo aktuell med årets andra singel - "Deep End". Låten, som Natalie skrev i sitt rum klockan tre en sommarnatt, fångar den där svävande känslan av att vara tonåring – att för en stund släppa allt som heter ansvar och framtidsoro, och bara leva fullt ut i nuet. Datum: 16-03-2026 Label: Natalie Reigo Releasedatum: 2026-03-13   KATHY CARVER  Pretty Walls (EP)       .....‘Pretty Walls’ is Kathy’s first EP with 3 of her self-composed songs and there are many more songs to come. Each has come from her own experiences and love of life. Kathy also continues to maintain the legacy of her late father, Clem O’Dea, with 2 of his written songs included on this EP. ‘Pretty Walls’ EP also includes 2 reformatted covers which are always favourites at her weekly gigs. The EP was once again produced by the amazing Mark Donohoe at his Apollo 10 Studio in Perth. Datum: 15-03-2026 Label:  Releasedatum: 2025-12-09   BLANDADE ARTISTER  Blue Shamrock Music - March 2026 (A)       ..... TIM WHITANO: This is not my place  A double-decker bus in the rain. A tram winding through San Francisco. A midnight flight with Miles Davis in your ears. This Is Not My Place is a cinematic journey across the world’s most iconic cities — and the quiet realization that none of it means anything without the people who make it feel like home. Blending intimate storytelling with a warm, coastal acoustic feel, the song captures that universal moment when travel loses its magic and love becomes your true compass. Big skies, lonely skylines, and a simple truth at the heart of it all: if they’re not there with you, even the most beautiful places can feel empty. PETE ROGERS: A Good Man  ‘A Good Man’ is a song I have written about the requirements of a man in todays complicated world. More specifically it refers to the early years of becoming a father and husband and navigating everything required during these years. I hope it connects and reminds you that you are not alone and reach out to your mates if needed. ANTHONY SNAPE: Red dirt road Heat rising off paddocks. Sorghum fields moving in dry wind. ‘Red Dirt Road’ is an up-tempo traditional country single from Gunnedah-born Billboard #1 co-writer, Anthony Snape, inspired by his share-farming upbringing in regional NSW. Following the hometown momentum of ‘Big Love in a Small Town’, this pedal steel and upright bass-driven release strengthens his Australian country positioning and launches a coordinated 2026 campaign of country-focused singles. "I grew up on properties my parents share-farmed around Gunnedah. Red dirt wasn’t an aesthetic for me, it was childhood. This song came quickly, almost like I had to jump to catch it. It’s about falling in love in the simplest place possible, wide sky, dust in the air, and nothing but land around you." JUSTIN DAVIES: Stuck : Following international radio success with Cloudy Thinking and the reflective anthem Come to My Way of Thinking, Western Australian singer-songwriter Justin Davies returns with a raw, blues-infused confessional: “Stuck.” If Cloudy Thinking was the hangover and Come to My Way of Thinking the pep talk, Stuck is the moment of brutal honesty in between. Built around a driving electric blues progression and steeped in restless tension, Stuck captures the emotional weight of indecision — in love, in life, and in identity. With a groove that leans into classic blues structure while maintaining Davies’ country storytelling sensibility, the song pulses with the ache of wanting movement but fearing the fallout. “A time to move, a time to stay Which of my dreams will be reached that way…” From the opening line, the listener is thrown into the internal conflict of a restless soul — never fully content, always questioning the next step. The refrain, “I’m stuck,” lands not as defeat, but as recognition — the first step toward clarity. GLENN JONES: Western Herald With modern technology driving progress at an ever-increasing pace, it’s small wonder that everyday items become a thing of the past. The local newspaper is no exception. Though many of the larger towns and cities have managed to keep their printers running, many smaller publications have been forced to close their printed media. Some moving to the digital age, others gone for good. Digital publications have replaced the local rag in many small centres while printing sheds are gathering dust. The digital age is here to stay, but it can’t replace the physical feel of a newspaper. Western Herald is dedicated to all the print media services no longer with us. WILLIAM ALEXANDER: Heart of a drover : Golden-Guitar winner William Alexander has today released the last single, ‘Heart Of A Drover’, from his highly anticipated new album, Along The Boundary Line, which is set to drop on May 1st - via Cheatin’ Hearts Records/Warner Music Australia. The new single, 'Heart Of A Drover,' is a soulful and rugged ode to the Australian stockman's life - a theme drawn directly from Alexander’s unique experience as a working stockman on farms and stations across the central west of NSW. Luke Woods, Founder of Cheatin’ Hearts Records, commented: "William writes songs based on his unique experience of the Australian landscape, forged from his time as a stockman traveling the countryside. His songs evoke imagery of the Australian bush and the characters that inhabit it…much the same as Slim and John Williamson have done before him. We believe William will be an important voice in Australian country music for years to come.” William Alexander or ‘The Singing Stockman’ recently won his first ever Golden Guitar at the Tamworth Country Music Festival for 'Wild Roan Brumby' in the Best Bush Ballad category - a song that will also feature on the new album, produced by Lindsay Waddington, and featuring a who's who of Australian country music including - Lawrie Minson (dobro), Gus Fenwick (bass), Hugh Curtis (fiddle, strings), Justin Vilchez (mandolin) Brendan Radford (backing vocals) and Jen Mize (backing vocals) Along The Boundary Line, arriving May 1st, is poised to be a seminal collection of songs that cement William Alexander’s place as a leading voice in Australian bush and heritage music. The single, ‘Heart Of A Drover’, is available to stream everywhere now. A BAND OF RAIN: I love you whatever : Duets are a tricky business. Two star-crossed lovers start by warbling sweet nothings as they gaze lovingly into each other's eyes. But before you know it, they’re wading through more corn than Kevin Costner in his baseball field. A Band of Rain is aiming for something a little more fun. Not many country duets mention 'jorts'. Or shopping bags. And we’re pretty confident that there’s never been a duet that refers to 'coddle' – a traditional Dublin stew made with boiled sausages! Upbeat and joyful, I LOVE YOU WHATEVER is a country duet in the style of Conway Twitty and Loretta Lynn, with a modern relatable twist. JESSICA HOLBROCK: Heartbreak Cowboy : Australian country-pop artist Jessica Holbrok saddles up with her latest single, “Heartbreak Cowboy” — a powerful and emotionally charged story of love, temptation, and inevitable heartbreak. The track tells the story of a man with a reputation that precedes him—rumours swirl and warnings echo through town—but you fall for him anyway, swept up in his charm and danger. Jessica’s emotive vocals and heartfelt storytelling carry listeners through the allure of a magnetic yet troubled figure, ultimately leading to the heartbreak that seemed inevitable from the start. Blending contemporary country melodies with heartfelt lyricism, “Heartbreak Cowboy” showcases Jessica’s ability to craft stories that are both relatable and unforgettable. Blending modern country-pop with honest, relatable storytelling, “Heartbreak Cowboy” captures the ache of falling for a charming free spirit who rides in, steals your heart, and disappears just as fast. With catchy hooks, warm acoustic textures, and an upbeat edge, the track is made for sing-alongs, road trips, and radio rotation. Fresh off being crowned Winner of the Best of the Buskers Championships at the Tamworth Country Music Festival 2026, Jessica continues to cement her status as a rising star in Australia’s country music scene. “Heartbreak Cowboy” showcases Jessica’s growth as a songwriter, pairing emotional honesty with an infectious, feel-good energy that appeals to fans of contemporary country and pop crossover. VICTORIA CROSBY: You need a cowboy : ‘You Need a Cowboy’ is Victoria Crosby's bold, boot-stomping leap into the country-pop/country-rock lane ? a high-energy anthem for anyone who's ever dated a bloke who looks good on paper but hopeless when real life hits. With sharp, funny storytelling and a driving beat, Victoria draws a clear line between soft-handed city boys and the kind of real cowboy who actually shows up when it counts. It's flannos, dust, dog boxes, deep-drawl vocals and a whole lot of attitude delivered with Victoria's signature heart and a fiery new sound. Fun, catchy and instantly sing-along ready, ‘You Need a Cowboy’, is a radio-friendly crowd-pleaser built for windows-down driving and every summer playlist. JOHN OAKES: Blinded by your light : “Blinded By Your Light” is an intimate single from Australian singer songwriter John Oakes Inspired by his enduring and loving relationship with his wife over the past 25 years. It reflects on the magic that happens when destiny brings two people together for the first time. Lovingly recorded & produced by John Oakes at his Adelaide based music studio, built on warm vocals and acoustic guitar textures it showcases the softer side of his unique sound. SHELLEY MINSON: Dance when the music plays : ‘Dance When The Music Plays’ is from Tamworth based country singer Shelley Minson and is dedicated to the man who made the iconic Golden Guitars – Noel Smith. The song espouses the intrinsic values of honest hard-working Australian people and the joy of dancing ‘when the music plays’. Shelley’s multiple award-winning husband Lawrie produced the recording and co-wrote the song with Tamworth based musician, Ben Thomas. Ben’s distinctive banjo playing features throughout the track and takes the lead role at the end with a lively toe tapping jig. The traditional instrumentation of the song is replete with A-List session musicians including Andrew Clermont and Garry Steel and emerging star fiddle player, Caitlin Jamieson. Lawrie’s unmistakable harmonica style shines through and is the perfect foil for Shelley’s heartfelt vocals. ALAN PERCY: They waltzed with Matilda Alan Percy's transition from a seasoned sideman, Singer/Songwriter and multi- instrumentalist to a solo artist has been 50 years in the making. His songs have been recorded by other artists over the years, been nominated and won awards and reached the top of the charts. As a musician Alan has supported and backed many major Australian artists both here and abroad over his entertaining journey. His debut single "They Waltzed With Matilda" was penned by Alan and invokes a sense of national identity and shared grief after the tragic events of Bondi in October 2025. Given the timing of the song's creation— just two weeks after the Bondi tragedy—it sounds like the kind of raw, honest tribute that serves as a necessary part of the healing process for a community and a country. It may not have seen the light of day if it weren't for a few people that believed it needed to be heard." That sentiment is why Alan finally decided to take to his studio and press record. These moments often mark the difference between a "song" and an "anthem." It suggests that the message is bigger than the individual behind the microphone. This is a journey five decades in the making and hopefully you will hear the passion, the message and patriotism that embellishes the heartwarming lyrics within. ALLAN CASWELL: Swing the blues : When Allan Caswell and his producer Lindsay Waddington were choosing songs for his Really Long Goodbye album, they decided that you can’t have a classic country album without at least one honky tonk song. ‘Swing The Blues’ was written just after the last Lynchburg album (it even name checks Lynchburg in the lyrics) and it was a no brainer for Really Long Goodbye. It has everything I love about classic country music … a solid shuffle beat, pedal steel, twin fiddles and Waddo’s Telecaster. ‘Swing The Blues’ is Marian’s favourite song on the album, and it seemed somehow appropriate to release it on my 74th Birthday … the cool thing about being at this end of my career is I get to enjoy just making records … Waddo always makes sure it’s fun. Caswell is a year into his Really Long Goodbye tour, and it is showing no signs of slowing down. In the last 12 months, he has played at a number of major festivals, released a string of top 10 singles from his Really Long Goodbye album and lent his vocals to hits by Susanna Colley, Dianne Coombes and Wattmore. ‘Swing The Blues’ is classic country music … That’s who I am … I want any track you hear from my album to sound like country music … I’m not interested in anything crossover. Writing with Waddo is always interesting, we have a real chemistry on everything we write and are constantly looking for new angles. That’s why it’s a Really Long Goodbye Tour … I’m having way too much fun to stop any time soon. SHELLEY MINSON: Dance when the music plays : ‘Dance When The Music Plays’ is from Tamworth based country singer Shelley Minson and is dedicated to the man who made the iconic Golden Guitars – Noel Smith. The song espouses the intrinsic values of honest hard-working Australian people and the joy of dancing ‘when the music plays’. Shelley’s multiple award-winning husband Lawrie produced the recording and co-wrote the song with Tamworth based musician, Ben Thomas. Ben’s distinctive banjo playing features throughout the track and takes the lead role at the end with a lively toe tapping jig. The traditional instrumentation of the song is replete with A-List session musicians including Andrew Clermont and Garry Steel and emerging star fiddle player, Caitlin Jamieson. Lawrie’s unmistakable harmonica style shines through and is the perfect foil for Shelley’s heartfelt vocals. JASON CARRUTHERS: She´d taken her life : Jason Carruthers is an independent Australian country music artist known for his heartfelt storytelling and strong patriotic identity. Based in New South Wales, Jason blends traditional country roots with modern Australian themes, delivering songs that connect deeply with everyday Australians. His music often reflects real-life experiences, national pride, and social issues, resonating with listeners across the country. Tracks such as “Don’t Sell Australia Out” and “She’d Taken Her Life” showcase his ability to tackle powerful topics through honest lyrics and authentic country sound. Jason actively performs live across regional venues and continues to build a growing audience through streaming platforms and social media. As a passionate supporter of Australian country music, he remains committed to producing meaningful songs that make an impact both on stage and on air. COBHOUSE: Yodilay : A refreshing blend of banjo-driven bluegrass and pop sensibility, this track is a soulful anthem for the modern world. The lyrics contrast the hollow promises of "city factory" life—shiny cars and big screens—with the grounded fulfillment found in clean water, a six-string, and family. With its catchy yodeling hook and driving rhythm, the song serves as a rhythmic reminder that the "better life" isn't found in a catalog, but in the quiet, honest moments we often overlook. Datum: 15-03-2026 Label: Blue Shamrock Music Releasedatum:    SULO feat. KAYO  Soul Or Nothing (S)       .....Allkonstnären Sören "Sulo" Karlsson är aktuell med nya albumet "Soul Or Nothing", en skiva som tar avstamp i den brittiska mylla där Sulo och hans band Diamond Dogs brukar trivas. Men den här gången är det dock soulmusiken från USA som står i fokus. Titelspåret "Soul Or Nothing", som även är ny radiosingel, gästas av Kayo (Le Clic, Afrodite). Datum: 13-03-2026 Label: Wild Kingdom Records Releasedatum: 2026-03-06   ANASTASIA feat. JESPER LINDELL och BJÖRN OLSSON  Gamla väg till dig (S)       .....Med den härliga tolkningen av “Gamla väg” inleder 27-åriga Anastasía nu sin solokarriär - en duett med Jesper Lindell som även bjuder på en underbar vissling av Björn Olsson. Singeln är första släppet från albumet ”Göteborg sjunger Alf” – en kärleksfull hyllning till Alf Robertson. Att Anastasía är något alldeles extra märks på den minst sagt tunga gästlistan. När hon kallade kom: Tomas von Brömssen, Ina Lundström, Thomas Stenström, Jesper Lindell, Björn Olsson, Valter Nilsson, Arvid Nero, Ebbot Lundberg, Stefan Missios, Egån Johansson (Lyxbabian), Bror Gunnar Jansson, Cornelia Adamsson (Virginia & The Flood) och Dan Berglund. Samtliga har golvats av hennes röst! UPPHOVSPERSONER: Bill Danoff, John Denver, Taffy Nivert - svensk text: Alf Robertson Datum: 13-03-2026 Label: Ella Ruth Institutet Releasedatum: 2026-03-13   GRIMNER  Träldomens Far (S)       .....Swedish folk metal force Grimner returns with thunder and fury as they unveil their new single “Träldomens Far” on Friday March 13 via Despotz Records — the first glimpse of their upcoming fifth full-length album Stormvingar, to be released 4th of September, 2026. Lyrically, “Träldomens Far” (“The Father of Thraldom”) presents a faithful yet distinctive retelling of a classic Old Norse poem. The song brings ancient myth to life through Grimner’s signature storytelling — breathing new energy into the sagas of the North. Musically, the track is a groovy heavy-hitter packed with catchy melodies, crushing riffs, and a mighty chorus worthy of the shining Aesir. After nearly four years of silence, Grimner returns to the realm of Midgård with renewed strength. With new blood in their ranks and the iconic voice of returning member Marcus Asplund Brattberg, the band conjures the power of a storm-torn ocean, heralding a new chapter in their saga. The upcoming album Stormvingar promises a full folk metal journey inspired by Swedish folklore and Grimner’s own interpretation of Norse mythology. Their sound continues to blend the aggression of old-school melodic death metal with Nordic folk traditions, alongside elements of classic heavy and power metal — a fusion that has become Grimner’s unmistakable trademark. The album also sees the addition of brothers Anton Elowson and Axel Elowson, who bring fresh energy and musicianship to the band’s evolving sound. The band comments: “Our latest album, ‘Stormvingar’, has reignited a flame in us all, burning a path toward the future while at times taking us back to our roots. We are incredibly excited to unleash this beast of a record!” “As always, we have given everything we have to bring this album to life, and working with Ulf Blomberg of HoboRec Studio for the first time, we couldn’t be happier with the result. We feel that we’ve created something truly special!” Stormvingar was recorded and mixed by Ulf Blomberg at HoboRec Studio and mastered by Gina Wiklund. The album artwork was created by Julien Bauer, with band photography by Alexandra Petersen. With “Träldomens Far”, Grimner once again sounds the Gjallarhorn — inviting listeners to join their stormbound journey through myth, melody, and metal. Sound the horn and spread the saga far and wide. Datum: 12-03-2026 Label: Despotz Records Releasedatum: 2026-03-13   BENGT LIEDMAN  A whiskey on my way (S)       .....Born in 1963 in Småland, near the border with Halland. I have had an active professional life in workshop/transport technology. Worked for 43 years, of which 10 years were in Shanghai. I have written music on the side ever since the first guitar landed in my arms. Played in various local bands over the years, but composing my own music has always been closest to my heart. I have a number of songs, both with Swedish and English lyrics, available online, and I recorded a vinyl record in 1987 in a small forest studio. I now live with my family in Halmstad and play guitar, sing, and play bass, as well as write music in a band called The Wetterman. My son Hampus plays drums on almost all the songs that have been released. My taste in music is quite broad. It started with The Sweet, Slade, and Queen, Ramones, and continued with Dylan, Neil Young, Peter Gabriel, Stones, etc. Now I have my own home studio where I record and produce music with the help of old friends on various instruments, and I also receive production help to achieve my desired results. Datum: 12-03-2026 Label:  Releasedatum: 2021-07-09   SONIC SPACE STATION  Tears of pain (S)       .....Sonic Space Station is a Swedish rock trio formed in June 2023. The band consists of Patrik (drums), Fredrik (guitar), and Magnus (bass). Patrik and Fredrik are long-time friends who grew up in Skellefteå, in northern Sweden, and have played together on and off since their youth. Magnus joined the project in 2023 after previously playing with Fredrik in the band Malaz. The members have been playing, recording, and touring with a wide range of bands since the early 1990s and are by no means newcomers to the genre. The band is centered around a rehearsal space in Norrtälje, north of Stockholm, where original material quickly took shape. Early on, the band defined three core values to guide their music: Authentic, Organic, and Energetic. The name Sonic Space Station reflects the band’s approach to music: Sonic represents sound and energy, Space the creative room where the music is allowed to breathe and evolve, and Station the structure that holds everything together. Rooted in classic rock, Sonic Space Station is built on experience, strong musicianship, and a focus on writing songs that feel as good as they sound. Datum: 12-03-2026 Label: Sonic Space Station Releasedatum: 2026-03-12   DEMON AMOUR  Fisherman's daughter (S)       .....Föreställ dig en vindpinad glänta på Höga Kusten, där orden blir luftiga gitarrer och kvinnliga röster. Musiken lyssnar som havet lyssnar på himlen, omvandlar frågor till ekon av berättelser och osedda stigar. Som Fisherman’s Daughter mot gryning, skimrar subtila synthar under tankar och ett pulserande hopp växer, trummor över granit och tall. Taken from the album: NORDIC DRIFT, Vol.1, (High Coast Frequencies) Datum: 11-03-2026 Label: Howling Jazz!!! Releasedatum: 2026-03-20   PONTUS J. BACK  Gospel Express (A)       .....Efter ett liv kantat av både internationella turnéer och personlig kamp är Pontus nu aktuell med sitt tjugonde studioalbum, “Gospel Express”, som släpps den 27 mars 2026. Redan i unga år var Pontus ute på vägarna och turnerade. Under åren har han spelat med medlemmar från band som Lynyrd Skynyrd, Whitesnake, Status Quo, Frankie Miller Band och Molly Hatchet. Men i februari 2007 tog livet en dramatisk vändning. Efter en period av alkohol- och drogmissbruk låg han på sjukhus utan hopp om att överleva. Det var där, enligt Pontus själv, som han upplevde ett avgörande andligt uppvaknande. Han beskriver det som ett mirakel – att han inte bara överlevde utan också blev fri från sitt beroende. Samtidigt upplevde han en tydlig kallelse: att berätta sin historia och dela sitt budskap om hopp och tro. Kort efter sin återhämtning började Pontus resa runt till skolor och församlingar med en akustisk gitarr och låten “It’s a Miracle” i bagaget. Sedan dess har han fortsatt att kombinera musik med sitt personliga vittnesbörd runt om i Europa. – De senaste 19 åren har varit de bästa i mitt liv. Jag har hittat ett syfte med livet, säger Pontus. Debutalbumet “Ride to Freedom” släpptes 2009. Nu, 17 år senare, är han aktuell med sitt 20:e album. Titelspåret “Gospel Express” är inspirerat av hans turnébuss med samma namn, som tagit honom genom Europa där han delat sin livsberättelse. Det nya albumet innehåller 13 nyskrivna låtar och bjuder på en blandning av klassisk rock och lugnare rockballader med kraftfulla, distade gitarrsolon. Texterna är personliga och ärliga. Här skildras inte ett liv där allt är problemfritt, utan snarare kampen, svagheterna och misstagen – med ett genomgående budskap om hopp, nåd och upprättelse. – Om det handlade om mina gärningar hade det varit kört för länge sedan. Men Gud förlåter när vi ber om förlåtelse och leder oss genom livets mörkaste stunder, även när vi inte själva känner det, säger Pontus. På albumet medverkar Janne Hyöty, Lelle ”Bingo” Törnqvist, Mikko Rintanen och Elna Romberg. Med “Gospel Express” fortsätter Pontus sin musikaliska resa – med siktet inställt på livescenen. – Det blir bara bättre och bättre. Jag börjar hitta mig själv i musiken och är oerhört tacksam över att få arbeta med fantastiska musiker. Jag ser fram emot att möta publiken och förmedla ett hoppfullt budskap, avslutar Pontus. Turnerar Holland och Tyskland 30 mars till 7 juni och Sverige 11 juli till 16 augusti Datum: 11-03-2026 Label: Talking Music Releasedatum: 2026-03-27   FABIAN ZEKE  Rainy days (S)       .....En elev från den välkände Musikmakarna skolan, släpper Fabian Zeke två akustiska stycken formade av Höga Kusten. Låtarna andas som vinden från Bottenhavet, rör sig från en brygga i Värns till höjderna på Skuleberget, där trä, hav och himmel möts och Docksta vilar nedanför. Taken from the album: NORDIC DRIFT, Vol.1, (High Coast Frequencies) Datum: 11-03-2026 Label: Howling Jazz!!! Releasedatum: 2026-01-23   DANZBANDERZ  Stad i ljus (S)       .....Danzbanderz bjuder här på sin tolkning av den tidlösa klassikern Stad i ljus. Datum: 10-03-2026 Label: Atenzia Records Releasedatum: 2026-03-20   LINUS ZANDER  Tailfin Boogie (S)       .....Linus Zander fortsätter sin rockabillyresa med energiska Tailfin Boogie. Det svänger rejält med klassiska influenser från 50-talet, snygg pianolir som vanligt från Linus! Datum: 10-03-2026 Label: Zander Music Releasedatum: 2026-03-20   ELOGE ORKESTER  Vem ska hålla världen i hand (S)       .....Eloge bildades som ett deltidsband 2016 av fem riktigt rutinerade dansbandsrävar som alla spelat på heltid. Men efter att ha trappat ner från det så bildade de Eloge för att lira när de känner för det. Och så har det förblivit. Musikstilen är bred lite åt country och rock med inslag av dansband och är väldigt dansant och produktionen är riktigt bra. Superhög kvalité Datum: 09-03-2026 Label: Eloge Orkester Releasedatum: 2026-03-13   SQUEEZE  Why don´t you (S)       .....Nu släpper det brittiska bandet Squeeze albumet Trixies, ett projekt som påbörjades redan i början av Chris Diffords och Glenn Tilbrooks låtskrivarsamarbete för över fem decennier sedan. Nu får låtarna äntligen sin fulla form och visar att Squeezes signum, starka melodier, romantik och berättande, fanns på plats redan från start. Låten Why Don’t You är hämtad från albumet. När det gäller berättande i popformat finns det få grupper som behärskat konsten likaväl som Squeeze. Men inte ens låtskrivarparet Chris Difford och Glenn Tilbrook hade kunnat förutse en vändning som den som nu resulterat i Trixies, deras första album på åtta år, men det allra första de någonsin skrev. Innan klassiker som Up The Junction, Tempted, Cool For Cats, Another Nail In My Heart och Labelled With Love, innan Ivor Novello Award (2008) för framstående insats inom brittisk musik, Mojo Icon Award, det självbiografiska Cradle To The Grave, världsturnéerna, festivalerna och 2017 års hyllade The Knowledge, fanns Trixies. Albumet skrevs av tonåringarna Difford (19) och Tilbrook (16) i början av deras låtskrivarsamarbete, under en era då konceptalbum och rockoperor var högsta mode. Inspirerade av New York-författaren Damon Runyons skarpa underjordiska ton, skapade de en samling berättelser som utspelar sig på en fiktiv nattklubb vid namn Trixies. Problemet var bara att dessa låtar, kriminalhistorier som The Place We Call Mars och Don’t Go Out In The Dark, den kaxiga flirten Why Don’t You och den akustiska öppnaren You Get The Feeling, på 1970-talet låg långt över deras dåvarande tekniska nivå. “Vi var helt hängivna låtskrivandet, men det här var tre–fyra år innan vi ens fick spela in vår första skiva. Kort sagt, vi hade inte den musikaliska erfarenheten som krävdes för att göra låtarna rättvisa,” förklarar Difford. Femtio år senare, efter att ha återfunnit originalkassetten, är förutsättningarna annorlunda. Squeeze är kända för sina legendariska liveframträdanden och över 600 konserter sedan återföreningen 2007, har nu slutit cirkeln. “De låtar vi skrev då förvånar mig än idag. Jag är stolt över dem, och särskilt över att det var våra unga jag som gjorde det. Det är i princip samma låtar som då,” säger Tilbrook. “Den enda skillnaden är att jag numera faktiskt kan lära ut dem till bandet, på den tiden visste jag inte ens vad ackorden hette!” Det här tidiga kreativa bombardemanget har, under producenten Owen Biddles (The Roots, John Legend, Al Green) ledning, äntligen fått sin rättmätiga stund i rampljuset. Samtidigt har arbetet med Trixies blivit en tändande gnista för ett nytt kreativt uppsving, ett helt nytt Squeeze-album, inspelat parallellt med Trixies, är redan färdigt och planeras för framtida release. “Att återvända till Trixies-låtarna fick mig att gråta,” säger Tilbrook med ett leende. “Delvis för att de är så bra, men också för att jag inser hur mycket mer musik det fortfarande finns kvar att skriva.” Difford instämmer: “Det fyller mig med ren glädje att vi, i den här åldern, kan återupptäcka låtar vi skrev som tonåringar, och inse att de faktiskt var riktigt bra. Det gör mig oerhört stolt.” Datum: 09-03-2026 Label:  Releasedatum: 2026-03-06   STEFAN PERSSON  Till en fågel (S)       .....En lugn och eftertänksam version av klassikern där Stefan Persson visar att han är en av de vassaste dragspelarna här i landet. Datum: 09-03-2026 Label: Stefan Persson Releasedatum: 2026-03-06   BJARNE LUNDQVIST & HYLLNINGSORKESTERN   En clown i mina kläder Mil efter mil       .....Här får vi två låtar i samma singelutgåva. Bjarne bjussar på två Totta Näslund-tolkningar och det passar hans röst helt perfekt. Riktigt snygg singel. Bjarne Lundqvist föddes den 8 maj 1945 och hans musikaliska sinne har präglat hans liv genom alla år! 1957 som endast 12-åring startade Bjarne bandet Tutti Frutti Boys. Namnet kom från att Bjarne på sin bastrumma målat banan, äpple och päron, då var det lätt att lägga till namnet ovanför frukten. 1960 Startade Flamingokvintetten sin framgångsrika karriär med Bjarne på trummorna. 1962 på hösten blev Bjarne tillfrågad om att börja spela med Streaplers som redan då var professionella men han tackade nej. 1963 på våren kom dock frågan igen från Streaplers och denna gång kunde han inte säga nej och bytte därmed band. 1989, efter 26 härliga år tillsammans med Streaplers så var det dags på nyårsdagen att tacka för sig genom en sista spelning på Spekeröd. Orsaken till brytningen var att Bjarne skulle bilda en ny orkester, Bjarne med Nick Borgens orkester. 1993, exakt 30 år senare, återvänder Bjarne till Flamingokvintetten, som innebär en lyckad återförening. 2007 i september fick Bjarne vid ett läkarbesök reda på att nu fick han välja på att sluta spela trummor eller äta nervmedicin resten av livet för sin då tilltagande tinnitus. Åren har gått och Bjarne har väldigt sparsam med spelandet fram till de sista åren då han återupptaget spelandet med sitt nya band The Mule Skinner Band – ett band han har tillsammans med de forna Streaplerskollegorna Gert Lengstrand och tvillingarna Göran och Håkan Liljeblad. 2008 utsåg Bjarne Lundqvist vinnaren av Guldklaven i den för året unika kategorin ”Årets Bjarne”. Datum: 09-03-2026 Label: Atenzia Records Releasedatum: 2026-03-06   DONNEZ   Rör mig som du vill Gulnat gammalt fotografi       .....Här kommer ytterligare en dubbelsingel från Donnez. Singlarna ligger med på det kommande albumet ”Frågor på det” som släpps den 1 maj 2026. De nya singlarna innehåller den snabba buggrökaren "Rör mig som du vill" och den lite mer storyteller/countryfotande "Gulnat gammalt fotografi”. Singlarna är, liksom hela kommande album, producerat av Svante Persson tillsammans med Donne Laitila (Donnez). Albumet ”Frågor på det” bjuder på 13 låtar i sann Donnez-anda med bl.a låten "DNA" från sommarens framträdande på Allsång på Skansen 2025. Donnez är Sveriges just nu populäraste dansband o slogs återigen ett publikrekord - denna gång för ett par veckor sedan i Norrland. Donnez spelschema fylls på löpande (se nedan) o den 30/4 är det dags för Donnezfesten igen, detta år i Eventhallen i Ullared, en hejdundrande fest med mycket musik o underhållning! Ingen drar mer folk till dansbanorna än Donnez just nu. Med publikrekord på löpande band o över 80 spelningar bokade bara mellan maj och augusti 2025 är det tydligt – Donnez är hetare än någonsin. För första gången samarbetar de med producenten Svante Persson, känd från jobb med allt från Jerry Williams o Carola till Lasse Stefanz. Resultatet? Ett modernt, svängigt o otroligt välproducerat sound. Den 2 maj 2025 firade Donnez sina 25 år som Sveriges mest turnerande band – med ett nytt album som bär samma namn; "25 år på vägarna". Det här är inte bara ett album. Det är ett styrkebesked. Ett kvitto på 25 år på vägarna – o på att framtiden tillhör Donnez. 2025 var inte vilket år som helst för Donnez. Det populära dansbandet från Perstorp firarde nämligen 25 år på vägarna o gjorde det med ett nytt fullängdsalbum, en otroligt stor sommarturné – o det med av Sveriges yngsta dansbandsmusiker som nu bytt saxen mot gitarren. Lägg till titeln Årets Dansband vid Guldklavegalan i Malung i somras, så förstår man att Donnez befann sig mitt i ett fantastiskt år. Datum: 08-03-2026 Label: Donnez Produktion Releasedatum: 2026-03-06   LARS BRUNDIN & EDSVURNA   Jag har förlorat mitt hjärta igen Välkommen hit       .....Våren 2026 återvänder låtskrivaren och artisten Lars Brundin med sitt fjärde studioalbum, Stockholm/Venedig. Genom blicken hos en betraktare som aldrig slutat vara nyfiken, levererar Brundin tio nya spår som förenar svensk rock tradition med en tidlös känsla av att vara på väg. Lars Brundin har gjort sig känd för sin förmåga att fånga det stora i det lilla. Med en bakgrund som etablerad pressfotograf bär han med sig en visuell skärpa in i musiken – en egenskap som blivit hans signum. På det kommande albumet ”Stockholm/Venedig” fördjupas detta perspektiv ytterligare. Titeln speglar albumets kärna: kontrasten mellan det välbekanta och det drömska, mellan den svenska vardagen och den europeiska kontinentens lockelse. Det är berättelser från en man mitt i livet, där varje låt fungerar som en ögonblicksbild av möten, platser och de inre resor vi alla gör. – Som fotograf letar jag alltid efter det där speciella ljuset eller det talande ansiktsuttrycket. Som låtskrivare är processen densamma. ”Stockholm/Venedig” handlar om att våga titta ordentligt på sin omgivning och inte missa detaljerna bara för att man är på väg någonstans, säger Lars Brundin. Datum: 06-03-2026 Label: Yellow Rhinestone Records Releasedatum: 2026-03-06   SAGA  Ride the wind (S)       .....Med ”Ride the Wind” kliver Saga in i en skuggig värld där keltiska ritualer möter futuristisk bakgata-noir. Till drivande trummor, pulserande synthar och det råa ljudet av fiol och banjo känns låten som en hednisk ceremoni på en regnvåt kullerstensgata i en Peaky Blinders-liknande miljö. Produktionens blandning av elektronisk dance-energi och filmisk stämning gör att låten fungerar både i hörlurarna och på dansgolvet. ?Texten är en uppmaning till trots. Ekot från heliga stenar, cirklar ritade i frusen mark och människor som skanderar runt elden skapar en scen av motstånd och förbjuden magi. Berättarjaget leder oss genom eld och mörker, förvandlar rädsla till kraft och låter natten ge vika för dag. Det är en berättelse om att inte ge upp när allt verkar rasa, om att hämta styrka ur gamla symboler och ur människorna som står bredvid dig. ?Sagas sång rör sig från intim och nästan besvärjande i verserna till kraftfull och ledande i refrängen, där hooken får känslan av ett stridsrop. Den visuella världen – dimmiga gränder, fladdrande gatlyktor, resväska, fiol och banjo som väntar på trottoaren – förstärker känslan av en resenär mellan tidsåldrar som bär med sig gamla traditioner in i en elektrifierad nutid. ”Ride the Wind” riktar sig till lyssnare som älskar keltiskdoftande dark pop, pagan folk och elektronisk musik med starka bilder och berättelser. Saga står för medmänsklighet, gillar olikheter, och värnar om det inkluderande. Läs mer om det på Wikipedia och lyssna på Sagas uttalande om det på Instagram Datum: 05-03-2026 Label: Mindport Music Releasedatum: 2026-03-06   BESEECH  Boundless Space (S)       .....Beseech unveils their new single Boundless Space from their upcoming new album, to be released later this year. Emerging from Borås, Sweden in the early 1990s, Beseech has earned a devoted following as one of Scandinavia’s most evocative gothic metal bands. Blending dark romanticism, doomy atmospheres, and unforgettable melodies, Beseech built a reputation for haunting yet accessible music that resonates with fans of gothic, doom, and melodic metal alike. The band’s journey began with their 1995 demo Tears, leading to their critically acclaimed debut album ...From a Bleeding Heart (1998). They continued to develop their signature sound with Black Emotions (2000) and the beloved Souls Highway (2002), which featured the iconic vocal interplay of Erik Molarin and Lotta Höglin — a duo whose contrasting voices became a defining element of Beseech’s identity. The band’s evolution continued with Drama (2004) and Sunless Days (2005), expanding their sonic palette while maintaining the melancholic beauty fans had come to love. About their new single the band had this to say: “‘Boundless Space’ marks a very special moment for us — it’s the return of the vocal duo Erik and Lotta after more than a decade apart. When we started writing again, it felt natural to reconnect with the dark, atmospheric foundation that defines our sound, but we also wanted to bring a renewed energy into it. The song combines heavy, driving guitars with an almost uplifting momentum, while still carrying that melancholic and shadowed core that has always been part of who we are." Their new album is to be released later this year via Despotz Records. Beseech members: Erik Molarin – Vocals, Lotta Höglin– Vocals, Daniel Lindgren – Bass, Jonas Strömberg – Guitar Manne Engström – Guitar Christian Silver – Drums Datum: 05-03-2026 Label: Despotz Records Releasedatum: 2026-03-06   THE LYRICS  I love you all the time       .....The Lyrics är ett poppunkband från trakterna kring Linköping, bildat av den internationellt väletablerade låtskrivaren Daniel Caesar, tillsammans med Björn Åhlin, Marcus Tapper och Douglas Widblom. Caesar skapar modern, melodidriven poppunk med tydliga rötter i genrens guldålder – tänk Green Day, Sum 41 och Weezer – men med ett eget, samtida uttryck. The Lyrics kombinerar stark låtskrivarkompetens, energi och attityd som ger ett sound som känns både etablerat och helt nytt. Ett band med tydlig identitet, hög hitpotential och internationell bäring. "I Love You All The Time" är en energifylld poppunk-dänga som också slänger en liten flört med rockabilly. Här finns en melodi som greppar tag och en spelglädje som inte går att motså. Låten handlar - alldeles självklart - om evig kärlek. Datum: 04-03-2026 Label: Caesar Music Releasedatum: 2026-01-01   BLANDADE ARTISTER  Blue Shamrock Music - February 2026 (A)       ..... THE FRENCH FAMILY BAND: When guitars come out to play : "When Guitars Come Out to Play" was written in 2025 by Stuart French, Sonny French, and Jim “Moose” Brown. Inspired by life as a family band, it reflects the balance between strong family values and the magic that happens when late-night guitar jams take over. It showcases the edgier side of our sound. We’re supporting the release with a 25-date Midwest tour and a music video dropping Feb 27 DESERT PEAR: No dawn without a night : ‘No Dawn Without A Night’ is a departure from Desert Pear’s more sedate song style. Carl Emerton and Bill Chambers decided to explore a swampier, beat-driven tune for a change. The song is a Country rock piece featuring Carl’s gritty vocals centreing on regret and resilience. Bill’s musical mastery comes to the fore as always, especially in the instrumental solo midway through the song. It has a catchy chorus and is guaranteed to make you tap your toes and sing along. ROWDY´S ROSE: Moved in, in my mind  Rowdy’s Rose is a Husband & Wife, International Award-Winning, Modern Country Duo from Waikato, New Zealand. "This song talks about letting go of something you had your heart set on... and finding out it wasn't meant to be. That one thing or person that you had envisioned would be in your life forever, as something you could count on and grow old with, but suddenly gets ripped out from underneath you and life changes direction in an instant. The song talks about picking up the pieces and collecting the parts of yourself and putting them and your heart gently back together as you heal from the loss of the heartbreak. Time and love will heal the pain as you move on and promise yourself there are no more tears to be lost over it." PHIL SALTER: You´re not the Ex  What is Phil Salter’s new song, ‘You’re Not The Ex’, about? Well, it would be safe to say that it’s NOT a love song! Perhaps it’s a tale of unrequited love? Well, no, that’s not quite it either. You know what, let’s just “cut to the chase” because it’s a true country song. Yes, it’s a song about a long-term illicit love affair, deceit, lies and betrayal. Ahhhh . . . . now that sums it up pretty well! RON CALLAGHAN: Friend of mine : We've probably all lost our way following a wrong decision at some time in our life. HIGHWAY 95: Bartender  ‘Bartender’ is a late-night, whiskey-soaked confession from a woman who’s done pretending she’s fine. After a lousy year, and a husband that walked out with someone else, leaving only a note behind, she grabs a barstool and tells the bartender her story between rounds. One stiff whiskey at a time, she drinks down the regret, trying to numb the pain and heartbreak. Somewhere between last call and the truth, she finds the courage to let go and move on. This is her song !! SIMON ORTON: A little light  Australian independent artist, Simon Orton, announces the release of his new single, ‘A Little Light’, a heartfelt country song that explores love, emotional distance, and the quiet work of supporting someone healing from past relationship trauma. Written in late 2024 and inspired by a true story, ‘A Little Light’ sits in the delicate space between connection and letting go — loving someone while their partner in life is dealing with trauma healing, and learning to offer care without demand. “When your partner in life is dealing with trauma healing, it can feel like everything starts to unravel,” Orton explains. “There’s a need to pause, compress, and gently rewind yourself — to gather all those loose threads back into something whole again.” Musically, ‘A Little Light’ balances emotional depth with warm, heartfelt country tones and subtle driving rhythms. The track carries lift and movement, with an easy sing-along quality that invites listeners in rather than weighing them down. The song continues Orton’s signature style: grounded, lived-in storytelling paired with melodies that linger long after the final chord. “This song is inspired by a friend’s story with his past girlfriend,” says Orton. “It comes from a place of understanding that healing — truly letting past hurts go — is essential before a new relationship can grow.” For anyone who has loved with patience and hope, ‘A Little Light’ offers a companion song — one about forgiveness, understanding, and unconditional care, without pressure or expectation. SVEN TYDEMAN: I´m only yours  ‘I’m Only Yours’ is a deeply intimate folk-country single from Australian singer-songwriter Sven Tydeman, exploring devotion, longing, and the vulnerability of loving without restraint. Built on warm acoustic textures and a close, unguarded vocal, the song unfolds like a private confession—quiet, intense, and emotionally exposed. The track lives in the space where affection borders on obsession and where loving deeply is often misunderstood as excess. Lyrics such as “Won’t let you down, won’t let you go / I love you more than you could know” speak to unwavering commitment and desire, capturing the ache of wanting another person completely while choosing connection over self-protection. There is a sensual tension throughout the song, balancing restraint with emotional release. Rather than chasing trends, ‘I’m Only Yours’ draws on timeless folk-country storytelling, allowing space, breath, and simplicity to carry its weight. It is a song made for late-night listening and quiet moments—honest, tender, and unafraid of intensity. SUZIE SO BLUE: Bend  Melbourne-based singer-songwriter Suzie So Blue is set to release her latest track, ‘Bend’, a meditation on resilience, perseverance, and adaptability, symbolising the complexities of love and life. The song features Suzie’s distinctive emotive vocals, accompanied by her tenor guitar and Dobro banjo, creating a rich, intimate sound. "Bend" brings together a talented ensemble of musicians, including Kat Mear on fiddle, whose expertise is drawn from years of touring across Australia and Europe. Craig Woodward, one of Melbourne’s leading old-time musicians, contributes his banjo skills, while Oscar Poncell, a respected producer and multi-instrumentalist, anchors the track on double bass. The ensemble is rounded out by drummer Pat Foley. Produced by Poncell and mastered by Adam Dempsey, "Bend" is a beautifully layered composition that captures the essence of Suzie’s musical journey. SHELLY JONES BAND: Peas in a pond  'Peas in a Pod' is an uplifting traditional country duet by multi award-winning husband and wife duo, the Shelly Jones Band. The song describes the strong connection that exists between couples in a harmonious and well-matched relationship. Are Shelly and Lester harmonious? When they can stop arguing for long enough, they might say! BRENDAN McMAHON: The River's Edge  Growing up in a small country town was so much fun...! Making our own billy carts, playing every sport we possibly could, riding our bikes down to the river on the weekends to go fishing or swimming... we were kids, down by the river's edge. ALICE BENFER: Wildlowers on the Outback  Alice Benfer, hailing from Gympie QLD, is excited to release her vibrant new single, "Wildflowers On The Outback," from her award-winning traditional country album, "Voices From The Bush." Co-written by Alice Benfer and Gregory M Dillon, this lively track celebrates the breathtaking transformation of the outback after rain and the profound joy it brings to those who live on the land. "Wildflowers On The Outback" was a finalist in the 2026 CCMA Lyricists Of The Year category and was produced by the talented Sam Hawksley. This song is sure to get you tapping your toes. Alice Benfer remains committed to storytelling through traditional country music and looks forward to sharing more new music throughout 2026. Datum: 27-02-2026 Label: Blue Shamrock Music Releasedatum:    EMELIE O´BRIEN  Let you go (S)       .....New artist and new band with great experience in the pop and rock world. Let You Go is Emilies second singel and full album coming in spring 2026. Emilie O'Brien leads the band as its frontwoman, known for her powerful voice and songwriting. She has made her mark on the gospel scene, performing on stages in New York, Miami, and across Sweden, while also working behind the scenes in hip-hop, soul, and R&B. Emilie collaborates with Backetmusic Records. Tony Borg, on guitar, has toured the world extensively with his band Alien, which rose to fame with their 1988 platinum-selling debut single, "Only One Woman." The hit topped the Swedish charts and paved the way for the band’s successful debut album. Since the 80s, Tony has played with countless artists and bands, never far from his guitar. Nisse Söderquist Fogelquist, the band's drummer, is an accomplished studio musician who has contributed to numerous studio productions and toured internationally with various groups. Currently, he plays a key role in the Sonar Big Band. Fredrik Kernell, the bassist, has 20 years of professional experience, having played with artists such as Elin Ruth Sigvardsson and Edith Backlund. He has also performed in theater productions at the Oscars and Chinateatern in Stockholm, and currently plays with the band Secret Service. Niklas Bergström has worked in the music industry for over 30 years as a songwriter, musician, and producer, collaborating with both Swedish and international artists, including Sly & Robbie, Robert Wells, and Thomas Di Leva. He now runs NOX Studios, one of Sweden’s largest recording studios. Temilia Moberg, a choir singer and guitarist, brings a wealth of experience from performing in various groups and as a solo artist, where she writes and performs her own music. Joining these six members of Uncle Tony is Erik Petterson, a seasoned keyboardist who has toured with artists like Jonny Rawls, Tad Robinson, Deitra Farr, Angel Brown, and Toni Lynn Washington. He has also contributed to numerous studio productions. Johan Borg, on steel guitar, has performed with artists such as Tomas Ledin, Chris Kläfford, Tove Styrke, and Darin, and is considered one of the country’s best in his field. Finally, Niklas "Ekan" Ekblom, a guitarist known for his work on countless record productions and performances with various bands and artists, is regarded as one of Sweden’s top studio musicians. Together, this talented group brings unparalleled experience and artistry to the music and stage. Datum: 27-02-2026 Label: Backetmusic Records Releasedatum: 2026-02-26   ISAAC AND THE SOUL MACHINE  Supergirl (S)       .....Efter att ha rivstartat året med ”Final Days” är Isaac And The Soul Machine tillbaka med nya singeln ”Supergirl”, skriven av Karl Johan Råsmark och producerad av Anders “Moneybrother” Wendin. Datum: 27-02-2026 Label: TSC Music AB Releasedatum: 2026-02-27   ELLA RAMMELT  Hare Bra (S)       .....Med knivskarp humor, sitt rakt-på-sak-sätt och sin känsla för hooks fortsätter Ella Rammelt att etablera sig som en av de mest spännande rösterna inom svensk pop just nu. I dag släpps Ellas nya singel "HARE BRA". Ett "‘lämna mig ifred’-anthem som handlar om att sluta försöka passa in och vara till lags. TEXT & MUSIK: Ella Rammelt, Nadine Lindblad, Alexander Bicho Datum: 26-02-2026 Label: ELLA RAMMELT, ISRC: QM4TW2661955 Releasedatum: 2026-02-26   PERIFERI  Fri (S)       .....Periferi blandar sömlöst hiphop med svensk pop, kryddat med en nypa soul och funk. Ett koncept som tidigare bland annat har genererat en vinst i P4 Nästa Sörmland. Nu är Periferi aktuella med nya singeln "FRI" - en låt där riviga gitarriff möter pulserande trummaskiner, fulsnygga synthar och råa sångstämmor. TEXT & MUSIK: Elias Kyhlström, Jonathan Kalinsky, Christoffer Loqvist. ISRC: QM4TW2629569 Datum: 26-02-2026 Label: Periferi Releasedatum: 2026-02-26   MICCO  Sitter du där än (S)       .....Låten ”Sitter du där än?” sätter tonen för Micco´s musikaliska universum – personligt, nära och med en självklar känsla för melodier som dröjer sig kvar. Micco positionerar sig som en ny, stark röst inom den nordiska singer-songwriter-scenen. Byggd på en gedigen svensk låtskrivartradition och en ovanlig förmedlingsförmåga har Micco, tillsammans med producenterna Kjartan Hesthagen och Ronni Le Tekrø, nu färdigställt sitt efterlängtade debutalbum ”Nu vänder allting om” som släpps 13 mars 2026. I samband med albumsläppet inleder Micco våren med en konsert på den stora festivalen Innpuls i Gjøvik, där hon firar releasen tillsammans med fullt band. Micco är artistnamnet för Micaela Josefin Karlsson – svensk artist och låtskrivare med rötter i Bohuslän (Tanumshede/Grebbestad), numera bosatt på Toten och i Odnes i Norge. Med en unik röst, ett jordnära uttryck och en stark känsla för berättande skriver hon undrande, vackra och ljusfyllda låtar om livet, människan och allt däremellan. Efter en rad singelsläpp som fått rotation på flera norska radiostationer, samt uppskattade liveframträdanden, är Micco nu redo att presentera hela sin musikaliska palett. Här ryms allt från innerliga visor, stämningsfulla ballader och folktoner till svängiga jazzinfluenser och starka, melodiska poplåtar. Hennes debutalbum är producerad av Kjartan Hesthagen och Ronni Le Tekrø, som tillsammans med Micco har skapat en organisk och levande ljudbild där texterna och melodierna står i centrum. Resultatet är ett debutalbum som kombinerar svensk vistradition med ett nordiskt vemod och en modern känsla där texten står i fokus. Inspelat i det norska inlandet bär albumet spår av både Bohusläns kust och Norges öppna landskap – en musikalisk brygga mellan två kulturer. På scen skapar Micco ett varmt och omslutande rum där musik, natur och personliga berättelser smälter samman. Med sin inderliga röst, sitt breda instrumentarium och sin närvaro berör hon publiken på djupet och etablerar sig som en unik och angelägen röst på den skandinaviska musikscenen. Datum: 26-02-2026 Label:  Releasedatum: 2024-10-17   KUGGUR  Just because you´re depressed doesn´t mean you can´t dance (EP)       .....I was a founding member of 20 years in Iceland's biggest metal/rock export Sólstafir. I recorded and internationally released 6 studio albums with that band (labels such as Season of Mist (FRA), Spinefarm (FIN)). I've also been a member of a lesser known band called Potentiam, who have gone on to receive some kind of cult status in the metal underground scene (released on Avantgarde Music (IT). Since 2015 I've had a doom/alternative/metal project called Katla. and we've released two critically acclaimed albums on Prophecy Productions (GER). Datum: 25-02-2026 Label: Bark At Your Owner Releasedatum: 2025-11-21   REACH  Hell on Earth (S)       ..... Datum: 25-02-2026 Label: Icons Creating Evil Art Releasedatum: 2025-11-21   BROWSING COLLECTION  Not Your Hive (S)       .....Browsing Collection är tillbaka med ännu en låt som gör avtryck både i högtalarna och i hjärtat. Nya singeln “Not Your Hive” som släpps imorgon, torsd 26/2, är tung, melodiös och oemotståndligt catchy. Med en mix av kompromisslös attityd, energisk rock och tydliga budskap har Browsing Collection länge varit en kraft att räkna med på Sveriges musikscen. Bandet är kända för sin explosiva liveshow och texter som vägrar ducka för det viktiga. 2025 markerade starten på en ny era för Skövdes stoltheter. Två medlemmar valde då att lämna bandet för att fullt ut ägna sig åt annat än musiken. Idag står Browsing Collection starkare än någonsin och bandet består av Mimi Brander (sång), Moa Lenngren (gitarr), Frida Rosén (trummor) och Sofie Henriksson (bas). TEXT & MUSIK: Mimi Brander, Moa Lenngren, Sofie Henriksson, Frida Rosén Datum: 25-02-2026 Label: Browsing Collection Releasedatum: 2026-02-26   POOLS  Wag (S)       .....Swedish alt-country duo POOLS, consisting of multi-instrumentalist Fredrik Forell and vocalist Arvid Hällagård, unveil their latest single “Wag” — a deeply personal and emotionally charged song about finding strength after loss. Datum: 25-02-2026 Label: Icons Creating Evil Art Releasedatum: 2025-11-21   JOHAN SKOOG  Låt dig lysa klart (S)       .....Nu är Johan igång igen. Här kommer en ny låt som släpps 6/3 Hoppas du gillar den. Den handlar om hur värdefull en person kan vara och personen vet inte hur stor betydelse hen har. Datum: 25-02-2026 Label:  Releasedatum: 2026-03-06   AKABANE VULGARS ON STRONG BYPASS  Future Babies (S)       .....Future Babies” is a song shaped by the moments when life cracks open—those sharp collisions with the unknown that leave us wounded yet quietly transformed. Framed by the imagery of a blazing blue sky, dreamlike memories, and a surreal floating bathtub, the track lingers in the space between who we were and who we’re becoming. Its refrains of being “new and wounded” capture the truth that every rebirth carries its scars, and that these marks are not signs of breaking, but of becoming. In its plea like “Wish me a happy birthday” - the song hints at the fragile celebrations within each small awakening, even when they arrive through pain. By the closing lines, the repeated “Now I understand something” feels like a soft revelation rising from the debris of change. “Future Babies” ultimately stands as a testament to moving forward with an open heart: embracing the ache of transformation, honoring the beauty in our wounds, and stepping into the next version of ourselves, fragile and luminous all at once. This is the second single from the upcoming EP Future Babies. Datum: 24-02-2026 Label: Bark At Your Owner Releasedatum: 2026-03-05   AIKIO  Luodit (S)       .....AIKIO's new single "Luodit" is a bittersweet story about the singer's own life and the wrong turns that many people take in their lives. However, the dark-toned song gives the listener hope for a better future, because there is only one way to go from rock bottom, and that is up. Song is written and produced by Rami Hentilä Datum: 23-02-2026 Label: RAMIS Music Releasedatum: 2026-02-27   SIMON KIURU  Tänd en eld (S)       .....Simon Kiuru från Ekenäs är 26 år gammal kommer här med sin sjunde singel. Debutlåten En slirig väg bland minnen kom med på Yles finlandssvenska topplista Vegatoppen. Simon är svag för dansbandsmusik och har studerat pop & rock vid folkhögskolan Lärkkulla i Karis. Har turnerat med Henrik Åberg och flera andra artister i Finland. Datum: 23-02-2026 Label: Indigo Music Releasedatum: 2026-02-27   BUGGAR BERT  Don't Worry Be Happy (S)       .....Buggar Bert är tillbaka och denna gång så tar han sig ann en riktig klassiker – Bobby McFerrins klassiker ”Don’t Worry Be Happy”. Självklart då ”buggifierad” och arrangerad på bästa sätt av Martin Klaman som bland annat producerat senaste släppen med Lasse Stefanz. Datum: 23-02-2026 Label: Atenzia Records Releasedatum: 2026-02-27   STREAPLERS  Det är alltid dig jag kommer älska (S)       .....Streaplers släpper nytt till sommaren och här kommer singel nummer två från albumet. Det är en suveränt vacker ballad, precis på det sätt vi är vana vid att Streaplers gör dem. Allt är i en modern och snygg produktion signerad bandet och Bengan Andersson. Låten är skriven av Johan Eriksson, som ligger bakom den senaste hiten till Lasse Stefanz, ”Mannen i spegeln”. En suverän singel som verkligen är värd sin plats i radion! Datum: 23-02-2026 Label: Streaplers Releasedatum: 2026-02-27   PER-ÅKE LINDHOLM  I´ll return (S)       .....En varm och melodisk countrydoftande version av klassikerna "I'll Return" Datum: 23-02-2026 Label:  Releasedatum: 2026-02-27   GARDELLS GARDEN  Ta inte sommaren ifrån mig (S)       .....Gardells Garden består av Rune & Lena Gardell Rune Gardell är producent, keyboardist och låtskrivare har jobbat som musiker bakom ett stort antal artister så som bla Lill Babs, Mikael Rickfors, Pugh Rogefeldt, Pernilla Wahlgren med flera. Rune har medverkat som låtskrivare och arrangör i Svenska melodifestivalen vid två tillfällen 1998 och 2001. Lena Gardell har uppträtt i ett flertal sammanhang och även jobbat som körsångerska på olika produktioner. Låten ”Ta inte sommaren ifrån mig” är en hyllning till den Svenska sommaren när den är som bäst. Datum: 23-02-2026 Label: RG Produktion Releasedatum: 2026-02-12   EMILIO WALTER  I wanna dance (S)       .....Emilio Walter, rock’n’roll- och boogie-woogie-artist som fick sitt stora genombrott i svensk TV när SVT hade honom i en show som bara 9-åring där han spelade Boogie Woogie. Nu mer än 10 år senare är Emilio ett mycket vanligt och populärt namn på den svenska rockabillyscenen med massor av spelningar. ”I Wanna Dance” är en modern, dansvänlig rockabillylåt från Emilio Walter med drivande piano, upptempogroove och en medryckande allsångshook. Datum: 23-02-2026 Label: Emilio Walter Music AB Releasedatum: 2026-02-27   SUPPORTERKLUBBEN  Vasaloppet (S)       .....Vasaloppet är helt enkelt en låt för att stötta alla åkare i loppet. Vi beskriver deras mödor, likväl som herrarnas kaxighet inför loppet. "Upp till bevis" är ofta devisen för dessa herrar. Det är humor med verklighetsförankring. Supporterklubben gör musik som hyllar idrottare, klubbar och föreningar. Vi skräddarsyr en låt från scratch, och lägger ut på alla stora streamingtjänster. Ingen kan känna sig säker, din låt kan dyka upp när som helst… Supporterklubben är ett samarbete mellan låtskrivarna/artisterna Dan Henriksson (Danny Cooltmoore) och Fredrik Muskos, båda från Matfors utanför Sundsvall. Här får de fritt spelrum att kreera musik som ligger lite utanför deras vanliga genre. Det ska låta folkfest, sport och ett jäkla drag! Datum: 23-02-2026 Label: Bällsta Music Releasedatum: 2026-02-22   GERLÚCIA NORDLUND  Amazing Grace (S)       .....Den tidlösa hymnen Amazing Grace får här en personlig och känslosam tolkning av Gerlúcia Nordlund. Datum: 23-02-2026 Label: KTH Production ÖB Releasedatum: 2026-02-27   ANNIKA FEHLING  Ja Tack (S)       .....Den 6 mars släpper Annika Fehling singeln “Ja tack”, en varsam och innerlig tonsättning av poeten Sonja Åkesson. Låten är första smakprovet från albumet Ja tack – Annika Fehling sjunger Sonja Åkesson, som utkommer den 19 april, samma dag som poeten skulle ha fyllt 100 år. 2026 uppmärksammas hundraårsminnet av Sonja Åkessons födelse genom både album och scenföreställning. På albumet Ja tack och i musikföreställningen Åkessonger ger Annika Fehling Åkessons poesi en ny musikalisk gestalt, tonsatt, inspelad och framförd med ett uttryck som varsamt förenar litteraturhistoria och samtida scenkonst. Singeln Ja tack är en lågmält suggestiv sång om att få komma in från kylan, in i värmen, en längtan efter tillhörighet som känns både personlig och universell. Med ett organiskt, akustiskt sound och Fehlings själfulla röst i centrum bär musiken fram Åkessons ord utan att överrösta dem. Sonja Åkesson skrev med en precision som gjorde vardagen politisk och det enkla språket laddat. Hennes texter om kvinnors liv, moderskap, psykisk sårbarhet och samhälleliga normer är lika angelägna i dag som när de först publicerades. ”Sonja är på riktigt. Hon beskriver livet som det är - underbart, skitjobbigt, läskigt, härligt, svårt, svart och ångestfyllt, men också väldigt roligt och knäppt. Det har varit en ynnest att få dyka ner i hennes digra produktion och låta inspirationen få leda min musik dit den ville.”, säger Annika Fehling. Albumet släpps den 19 april på CD och är inspelat i Spacefield Studio på Gotland. Produktionen är gjord av Annika Fehling tillsammans med Robert Wahlström och Christer Jonasson Tolv, med Emeli Jeremias på cello. Parallellt turnerar den bokningsbara föreställningen Åkessonger, där musik, diktläsning och berättande vävs samman i ett nära och finstämt scenformat. Annika Fehling är en gotländsk singer/songwriter, sångerska och kompositör med en stark internationell närvaro. Hon har turnerat världen runt, släppt 14 album och tilldelades Region Gotlands kulturpris 2019. Hon är initiativtagare till Visbyfestivalen, Club Acoustic, Musik & Poesifesten och Gotland International Songwriters Retreat, samt håller kurser i låtskrivande. Annika är medlem i Annika Fehling Trio (AFT) och spelar även i trion GLIMRA. Genom åren har hon delat scen med José González, Monica Zetterlund och David Olney, och framträtt på scener som Bluebird Café i Nashville och Kerrville Folk Festival i Texas. Hennes musik finns på Spotify och andra digitala plattformar. Sonja Åkesson skrev med en sällsynt precision som gjorde vardagen politisk och det till synes enkla språket djupt laddat. I sina texter synliggjorde hon kvinnors livsvillkor, moderskap, psykisk sårbarhet och de samhälleliga normer som formar våra liv, frågor som är lika brännande i dag som när de först formulerades. Född i Buttle och med halva sitt liv förankrat på Gotland blev Åkesson en feministisk pionjär och en central gestalt i svensk litteraturhistoria. Hennes sista verk, Hästens öga (1977), publicerat samma år som hon gick bort, räknas som ett av den svenska modernismens mest betydelsefulla verk och befäster hennes position som en av landets mest inflytelserika poetiska röster. Datum: 23-02-2026 Label:  Releasedatum: 2026-03-06   HARRIET NAUER  Raven (S)       .....Harriet Nauer släpper ”Raven” - fokussingeln från hennes kommande och aktuella album ”Vampire Country” En hämdhistoria med puls där akustisk stålsträngad möter mörka pianotoner, körer och kängor som håller stadig takt mot ett gammalt trägolv. Harriets vackra vibrato tillsammans med ett analogt ljudlandskap och oväntade textrader skapar ett oförglömligt spår på hennes debutalbum. "Vampire Country" albumet – där mörker möter skörhet och romantik. Release: 20/2-2026 Med "Vampire Country" tar Harriet ut svängarna och bjuder in lyssnaren till en fantasivärld med både mjuka, bitvis råa och ibland stökiga ljudbilde. En revolver från 1850- talets Amerika pryder omslaget och bidrar till känslan av äventyr och vilda västern. Musikaliskt flirtar albumet med influenser från Bruce Springsteen och Kate Bush. Inspelningarna präglas av ett genuint hantverk – gamla instrument, ovanliga ljudkällor och atmosfäriska synthar vävs samman till en unik helhet. Harriet Nauer gör med sitt släpp ett avtryck i svensk musik. Nytt och spännande! Här finns spår som kommer att spelas i många år framöver och sakta men säkert bli ikoniska. "Vi ville behålla det analoga och äkta i en tid där AI-musik blir allt vanligare. Resultatet är både skitigt och magiskt,” säger Harriet Nauer. Harriet Nauer är en svensk singer-songwriter. Hennes fingerplock och alternativa stämningar på gitarren för tankarna till 60-70-talets amerikanska folkmusik. Hennes klara röst och berättande texter blandas med rytmisk och stämningsfull atmosfär. Hennes kommande musik bjuder på allt från akustiska live-inspelningar till swishande synthar. Musiken har helt klart blivit större och kaxigare men är fortfarande trogen berättandet, rytmen, och det vackra. Sedan debuten 2020 har Harriet etablerat sig som en av Sveriges mest spännande nya röster. Med EP:erna ”Human" och ”Catharsis" fick hon bland annat uppmärksamhet i Gaffa och PSL och hennes musik har nått miljontals lyssningar. Hon har framträtt i TV4 och turnerat som förband till Mando Diao och Albin Lee Meldau. Fler singlar kommer att släppas från "Vampire Country", följt av en turné runt om i Sverige 2026. Citat: ”You're in for a ride! 10 år av äventyr har äntligen hamnat på samma skiva! Låtarna är korta filmer som jag burit med mig länge, det är allt från gruvarbetare som går igen, döda flickvänner som längtar hem, eller efter hämnd.. Jag skriver om Davy Jones, främmande vatten och här och där letar sig en låt full av kärlek sig in bland gotik och revolvrar.” ”Vampire Country” släpps den 20 februari 2026 och följs av en större turné Datum: 20-02-2026 Label:  Releasedatum: 2026-02-20   CC & LEE  Naken (S)       .....Efter över ett decennium sedan de avslutade sitt turnéliv som traditionellt dansband är CC & LEE nu tillbaka. Med singeln “Naken”, som släpps imorgon presenterar systrarna Cissi Furlong och Lena Ström ett uppdaterat schlagerpop-doftande popsound där modern produktion möter en stark melodi men med tydliga rötter i deras musikaliska arv. “Naken” är en energisk och melodisk låt om sårbarhet, styrka och att våga stå stadigt i sig själv. Låten är skriven av Ida Winterhaven och Ann Lingmark, som även står för produktionen Som de själva säger: "Det här är vi, utan filter. En låt om att våga visa hela sig själv och äga sin historia.” Datum: 19-02-2026 Label: Behind The Scenes Releasedatum: 2026-02-19   LINUS ZANDER  Ready to rip it up (S)       .....I år hoppas vi att det händer. Linus har blivit inbjuden att medverka och spela på på världens största Rockabillyfestival ’Viva Las Vegas Rockabilly Weekend 2026!’ Datum: 17-02-2026 Label: Zander Music Releasedatum: 2026-02-20   TITANIX  Hej Hej Hej (S)       .....Titanix är ett av de dansband som under senare år har streamats mest. Med sin poppiga stil och Maria vid mikrofonen är de en vinnande kombination. Nu var det ett tag sedan bandet släppte ny musik så det är verkligen efterlängtat. Hej Hej Hej är en uptempo-dänga i bästa Titanix-anda och den här singeln kommer vekligen inte göra några fans besvikna. Titanix tar sikte på ett starkt 2026 och detta är startskottet! Datum: 17-02-2026 Label: Atenzia Records Releasedatum: 2026-02-20   LENNART GREEN   Ditt 50-tal (En låt om 50-talet) Det bästa i livet       .....Lennart Green som en gång i tiden bildade Drifters har de senaste 20 åren som ”pensionär” jobbat som underhållare och trubadur och har under dessa år spelat in en del nytt material. Nu kommer nya singeln ”Ditt 50-tal” som är just en hyllning till 50-talet. Dansant och nostalgi. Andra låten ”Det bästa i livet” är trygg och snygg mogen ”dansband goes trubadur” i sin finaste form. Datum: 17-02-2026 Label: Lennart Green Releasedatum: 2026-02-18   Di LEVA  Född i Gävle (S)       .....Di Leva släpper nytt – rockigaste singeln sedan ”Dansa din djävul” och på turné med ”Kärleken är Kung” Gävle är Di Levas hemstad, och turnépremiären av ”Kärleken är Kung” äger rum på Gasklockan i Gävle den 11 mars 2026. I samband med detta släpps nya singeln ”Född i Gävle” den 20 februari 2026 – hans rockigaste singel sedan Dansa din djävul. Efter den massiva succén med sina slutsålda David Bowie-hyllningsshower är detta hans första stora turné på flera år med eget band och sina egna klassiska låtar – och nu även ny musik. Den nya låten ”Född i Gävle” är skapad för att omedelbart beröra live och bjuda hela Sverige på oförglömliga konsertkvällar runt om i landet. – Min pappa var inte så imponerad av Bruce Springsteen. Han brukade alltid säga: ”Det är ju som om du skulle sjunga – Jag är född i Gävle.” Hahaha, vilken bra idé tänkte jag, säger Di Leva med ett stort, stolt leende och skrider i full fart till verket. Låten ”Född i Gävle”, som släpps den 20 februari 2026, är den rockigaste Di Leva-singeln sedan Dansa din djävul. Med referenser till Bowie, Springsteen och The Clash ramas låten in som en klassisk rockhistoria om ursprung, framförd med direkthet och stolthet snarare än nostalgi. Di Leva slog igenom redan i mitten av 1980-talet och blev snabbt en av Sveriges mest färgstarka och folkkära artister. Med sin säregna röst, sitt spirituella uttryck och sin starka scennärvaro har han skapat sig en helt egen plats i svensk pophistoria. Album som Vem ska jag tro på?, Rymdblomma och För Sverige i rymden innehåller många låtar som fortfarande lever starkt i det svenska folkets hjärtan. De senaste åren har Di Leva gjort stor succé med ett flertal konserter med sin hyllning till David Bowie. Med över 40 år i rampljuset, oräkneliga turnéer och en bred, trogen publik är och förblir Di Leva en röst för kärlek, hopp och inre styrka – alltid med hjärtat i centrum och ett budskap som sträcker sig bortom det vardagliga. Datum: 16-02-2026 Label: Spaceflower Releasedatum: 2026-02-20   ALEXANDRA LUMME  En ö mitt i Kvarken (S)       .....Jag älskar att försvinna in i min konst. Att få upptäcka nya versioner av mig själv, nya linser att se världen igenom. Som svensk och finlandsvensk har jag alltid sökt efter ljusglimtar i vårt vintermörker. Det var när jag först plockade upp pennan för att skriva egen musik som jag fann mitt ultimata sätt att lysa upp min värld. Nu önskar jag även lysa upp världen för andra. Som professionell sångerska, musiker och låtskrivare är jag mest verksam i Österbotten. Däremot drar blicken ofta västerut, mot Sverige och USA. Vid sidan om artisteriet jobbar jag som sångpedagog och studerar musikpedagogik. I nuläget är jag även aktiv med att producera min första EP med egenskriven musik, som släpps åren 2024-2025. Min specialitet är framför allt att skriva låtar i genrerna alternativ rock, pop, singer-songwriter och jazz. Jag besitter dock förmågan att skriva under många musikstilar, och har även god erfarenhet av detta. Nya utmaningar skärper mina sinnen och får det att klia i fingertopparna. Som musikskapare älskar jag dynamiska kontraster och levande färgstarkt diktande. För att musik och sång är något av det mest mänskliga vi har, och human mänsklighet är precis det vi saknar mest i denna värld. Med min musik vill jag nå människor och skänka dem, om så i bara några minuter, en känsla av samhörighet, äkthet och livslust. Det är ett privilegium att få arbeta med min konst och största passion, och det vill jag ta till vara varje minut av. Mina debutsinglar ”Astronaut” and ”Out of fear”, var början. I framtiden väntar mer musikskapande och uppträdanden, och mer kontakter. Kanske är ni en av dem? Datum: 14-02-2026 Label:  Releasedatum: 2026-02-13   TWAANG   Velvet Thunder Golden Tonight MoveMoveMove Night Fire Right Now       .....TWAANG Releases Velvet Thunder – An EP Blending Emotion, Energy, and Modern Electronic Pop With Velvet Thunder, TWAANG delivers a focused, high-impact EP that firmly positions him within the modern electronic pop landscape. The project combines strong melodies, polished production, and a cinematic edge, making it equally suited for commercial playlists and immersive listening experiences. Drawing from dance-pop, EDM influences, and atmospheric electronic textures, Velvet Thunder presents an internationally viable sound with clear hit potential. Each track contributes to a cohesive whole—accessible on first listen, yet layered enough to invite repeat plays and long-term engagement. Lead single “Golden Tonight” sets the bar with an immediate hook, strong melodic pull, and a driving beat built for radio and streaming. The track offers a modern yet timeless feel, making it an ideal entry point for new listeners and a strong commercial centerpiece for the release. On “Move Move Move,” TWAANG delivers an energy-forward track designed to create momentum—well suited for high-energy playlists, fitness contexts, and dance-focused programming. “Night Fire” provides contrast with a more cinematic and atmospheric approach, where textures and dynamics build emotional depth and dimension. The title track “Velvet Thunder” serves as the EP’s signature moment, capturing the project’s core aesthetic: smooth meets powerful, melodic meets electronic drive. It highlights TWAANG’s ability to craft a sound that feels both premium and widely accessible. Closing track “Right Now” completes the project with a confident, forward-moving tone that leaves a strong final impression. Velvet Thunder is a release with clear commercial potential and a strong brand identity. Designed with today’s streaming landscape in mind, the EP also carries a cohesive artistic vision that supports long-term relevance and audience growth for TWAANG. TWAANG is a forward-thinking music project with an international, contemporary sound that moves across electronic pop, EDM, chill, and atmospheric production. With a strong focus on melody, professional-level production, and a distinct sonic identity, he creates music that works seamlessly in commercial settings while also rewarding more focused listening. His sound balances energy and emotion, blending electronic textures with accessible pop structures. TWAANG has received international recognition and awards within electronic music, and with Velvet Thunder, he continues to strengthen his position as an artist with broad global appeal and scalable growth across major platforms. Datum: 13-02-2026 Label: Yellow Rhinestone Records Releasedatum: 2026-02-13   GRYMLINGS  Räkna med mig (S)       .....Efter 21 års tystnad är Grymlings tillbaka med ny musik. Fredagen den 13 februari släpps singeln ”Räkna med mig” – en sång om kärlek, hopp och gemenskap i mörka tider. Skämtsamheterna haglar när man frågar Grymlings varför de nu bryter sin 21-åriga tystnad med nya singeln Räkna med mig , som släpps fredagen den 13 februari . 36 år efter succédebuten 1990 är de tillbaka med sin första nya inspelning på över två decennier. Och bakom beslutet ligger en oväntat enkel sanning. Allt började med att Mikael Rickfors en dag gjorde något han normalt inte brukar göra – lyssnade på sina egna gamla inspelningar. Han gick igenom Grymlings tre första album och ”slogs av hur bra låtarna var”. Samtidigt insåg han hur sällan materialet spelats live. Kunde man råda bot på det? Trots att Pugh Rogefeldt och Magnus Lindberg tragiskt gått bort, föddes tanken på att låta musiken leva vidare. Göran Lagerberg var med på idén – och därifrån till nästa kapitelform. Två självklara namn klev in i sammanhanget. Lasse Lindbom – producent för Grymlings debutalbum och en av landets mest meriterade låtskrivare bakom klassiker som ”Tänd ett ljus”, ”Ännu dofter kärlek” och ”Tala om att du ska resa”. Och Dan Hylander – en av Sveriges mest respekterade artister och låtskrivare, med låtar som ”Skuggor i skymningen”, ”Så många mil, så många år” och ”En clown i mina kläder” i bagaget. De senaste 15 åren har han dessutom turnerat flitigt tillsammans med Rickfors. Ingen kan ersätta Pugh och Magnus . Men med Lindbom och Hylander har Grymlings fått två nya, säregna profiler att skapa vidare med. Resultatet kom snabbt. Bandet rivstartade och gick nästan omedelbart in i studion för att spela in en ny singel. Räkna med mig är en sång om kärlek. En låt som säger att det finns saker att tro på och hoppas på – även i de mörkaste tider. Ett alster i sann Grymlingsanda, och kanske mer relevant än någonsin. En hyllning till det som binder oss samman när andra krafter försöker så split. Fredagen den 13 februari markerar inte bara ett nytt släpp. Det är också början på ett nytt kapitel i en historia som började 1990 – och som uppenbarligen inte var färdigskriven. Datum: 12-02-2026 Label:  Releasedatum: 2026-02-13   SUPPORTERKLUBBEN  Emma Aicher (feat. DURRA) (S)       .....Supporterklubben öppnar hårt med sin första låt, tillägnad sundsvallstjejen Emma Aicher, som nu kör under tysk flagg. När låten hamnade på lyssningstjänsterna, tog Emma ett silver i störtlopp. Dagen efter adderade hon med nästa silverplats. Timingen kunde inte vara bättre, då herrarna Dan Henriksson (Danny Cooltmoore) och Fredrik Muskos slog sina påsar ihop och skakade liv i idéerna som funnits ett tag. Så föddes Supporterklubben. Gruppen gör låtar till idrottare, klubba, föreningar och företag, och hoppas i och med denna release visa att musik, glädje och idrott definitivt hör i hop - ingen After Ski utan musik! Music/Lyrics: Fredrik Muskos, Dan Henriksson Datum: 11-02-2026 Label: Bällsta Music Releasedatum: 2026-02-08   TELOS VISION  All of the time (S)       ..... Datum: 10-02-2026 Label: Icons Creating Evil Art Releasedatum: 2025-12-11   THE GEMS feat TOMMY JOHANSSON  Gravity (S)       .....I dag släpper The Gems juvelen "Gravity" - bandets mest hittiga radiosingel hittills. På låten medverkar även Tommy Johansson (Majestica, ex Sabaton). "Gravity" finns med på The Gems fullängdare "Year of the Snake" som ges ut den 13 mars. Strax därefter kickar bandet igång sin Europaturné med start i tyska Lingen den 21 mars. "Gravity' är vår energisprakande hyllning till Van Halen och Kiss. Låten handlar om glädje, hybris och att jaga sina drömmar. Den här låten har allt, och lite till." - The Gems Datum: 10-02-2026 Label: Napalm Records Releasedatum: 2026-02-10   THE GUILT  Naked rat dance (A)       ..... Datum: 10-02-2026 Label: Icons Creating Evil Art Releasedatum: 2026-01-15   DET STORA BLÅ  Föralltid (S)       ..... Datum: 10-02-2026 Label: Icons Creating Evil Art Releasedatum: 2026-12-26   OZZIE LUZ  The Rock Of Mixing Ending (S)       .....Just as in "The rock of the Ending" (the second song on the album "Dimensions are Twofaced"), where I was talking about that I was a struggling with self-image, stuttering, and so all the darkness around me, too much, where I even stopped smiling. Words were said, people where throwing stuff, the place when you feel lost in your inner chaos and even people would hunt me, I thought. Since "The rock of the ending" was an important subject to uplift the mental illness, a person can be stuck in, I wanted this time that the ‘’ending’’ should evolve, to expand. and don't miss a bit of the emptiness I felt inside. The echo, the stress of needing to run away. There is where the effects come in, the mixing of tunes and effects to get the listener to not only reflect on their own personality traits, but to actually experience, in other words, the anxiety of depression. When I did “The rock of the mixing ending”, I still wanted it to be close to the original song, "The rock of the ending" because the story is the same, just that I want it to be more noticed on what it actually is about. Eaven the few parts are highlighted, the parts I’ve been highlighting is not the same for everyone because what I hear is not what you hear, just as mental illness, my experience of depression is never going to be the same as yours. Sense we are all one, maybe "The rock of the mixing Ending" is not a remix, but actually an "I" statement, a statement of what’s already been said and done, and now is done. Datum: 10-02-2026 Label:  Releasedatum: 2025-12-12   MICAEL "MIKE" LILJA  Circus from above (S)       .....Micael Lilja is a Swedish singer, guitarplayer and luthier. Micael have since 2019 been playing in a touring Eric Clapton Tribute. Mainly in Sweden and Denmark. He have built guitars and basses for a lot of people and even for celebrities such a Swedish guitarlegend Janne Schaffer (ABBA) and Johny Griparic (Slash, Brian Johnson). He has also written songs beside these project. He has released two soloalbums, At Last and Gravel & Dust. You can find both albums on Spotify. His latest song ”Circus From Above” is just released and has got very positive feedback from listeners and fans. Datum: 09-02-2026 Label:  Releasedatum: 2026-01-21   OASIA  Blodsmak (S)       .....Oasia är en nystartad duo med Lina Engelbrecht och Ida Samarikoff, där svensk pop möter soul- och jazzinfluenser. Deras texter rör sig i mörker, medan musiken bär en kontrast av värme och driv – en neosoul-doftande pop med själ och skärpa. EP:n Snöar i april släpps nu i sin helhet i idag den 11:e Februari och samlar tre sånger om längtan, självrannsakan och modet att stå kvar i sig själv. Sista låten på EP:en "Blodsmak" föddes ur en hård inre dialog – den där rösten som aldrig är nöjd och som till slut blir ens egen motståndare. Här möts rå sårbarhet och musikalisk styrka, i en låt som väjer för varken mörker eller skönhet. Texten skildrar kampen mellan självdestruktiva tankemönster och viljan att bryta sig fri, medan den varma produktionen ger låten en kraftfull, mänsklig tyngd. Oasias första EP beskriver betraktelser av hur ideal kan skapa osäkerhet och tyst konkurrens, särskilt mellan kvinnor. Jämförelse, längtan efter att få känna sig tillräcklig, erfarenheten av en hård inre dialog, om självdestruktiva tankemönster, hur man kan bli sin egen värsta motståndare och relationsmässig självrannsakan. Låtarna utforskar de rädslor och destruktiva sidor som kan växa fram relationer. Trots goda intentioner kan kärlek skava och kräva mod för att släppa kontroll. Texter som rör sig i mörker, medan musiken bär en medveten kontrast av värme och driv, Neosuol med jazziga inslag. Den första EP:n är ett samarbete med producenten Jens Engelbrecht som även står för del av tonsättning. Exekutiv producent är Denise Keyser. Även fiolsträngar hörs & det är Martin Björklund som står för dessa. Text & Musik Lina Engelbrecht & Ida Samarikoff. Datum: 09-02-2026 Label:  Releasedatum: 2026-02-11   DICE  One good reason (S)       .....In 1966 two ten year olds; Leif Larson and Örjan Strandberg met for the first time, discovering their common interest for music. During music-classes at school they often shared the floor, performing. Sometimes in teasing competition, sometimes together. A couple of years later they formed their first band, playing at occasional friday dances at their school. Soon, they yearned for new frontiers of music beside mere standard R&B-covers. Leif, the pianist already took classic piano-lessons and Örjan the guitarist had early lessons on cello. Through their lessons they both got to play classical (but quite boring) music. In the late sixties, the Beatles music had become far more advanced and new bands like Procol Harum appeared, not to forget Brian Wilson's genius new work with the Beach Boys. A merger of classical music and pop was tried out through bands like the dutch band Ekseption. And very soon there would be ”symphonic” or ”progressive rock”, as presented by pioneer bands like The Nice, King Crimson, Genesis and others. By this time in the very early seventies, Leif and Örjan had started writing their own material as well as orchestrating classical works (such as Stravinskij's "The rite of spring", Elgar's "Pomp and circumstance" and other works) for a rockband. They performed this material at a couple of schools, and discovered feeling really comfortable with this kind of music. Leif and Örjan now spent a lot of time composing music, exploring new exciting harmonies, intensifying their compositional craft. By now bands like Gentle Giant and ELP appeared, providing a major boost of inspiration to them both. With a used Farfisa organ and a cheap electric guitar they played and wrote intensely, practically every weekend. By 1973 they had more or less completed what was later released as the suite "Follies" on Dice's first studio album and also "The Four Riders of the Apocalypse". The latter not fully recorded until 1977 and released on CD in 1992. In -73 they met with Per Andersson, a musical student taking lessons in percussion. Per wrote music himself and most importantly, he also wrote excellent lyrics. In 1974 he permanently joined the band at their rehearsing facilities in the south of Stockholm. Lacking a bassplayer the boys put up ads in music stores. In 1975 Fredrik Vildö replied to one of those. Fredrik worked in one of the bigger music stores in Stockholm and had also played with local bands earlier. He became the fourth member of Dice. They could now start touring with the band, mostly clubs and highschools in the Stockholm area. They moved to new and bigger rehearsal facilities in the north of Stockholm, in which they built a recording studio to be able to continuously record new material. For example "The four riders..." which they also performed on national radio in 1977. During this year they were also signed by a music publishing company; Peer Southern, which eventually led to the recording of their first album by the end of this year. The album "Dice" was released in early -78. For the album and for tours and gigs coming up after its release, Robert Holmin was engaged as their lead singer. Later in 1978 they made their first trip to Denmark, again as a four-member group with Örjan and Leif doing most of the lead singing. Not satisfied with their recording company, they approached several others without any luck. In the ambition to attract a new recording label they wrote and recorded new material in early -79. This material differed some from the previous material, being a little less complex and hopefully more commercial. Datum: 09-02-2026 Label:  Releasedatum: 2025-02-09   RANDY C MOORE  Forget me not (S)       .....RANDY C MOORE is a Texas Music Artist and a member of The European Country Music Hall of Fame. A native of Humble, Texas, Randy was making his own records and with the help of Houston radio personality Arch Yancey (KNUZ), his first single releases were receiving significant Texas radio airplay. In addition, he was also a regular feature of the world-famous Gilley's club in Pasadena, Texas. In 1978, Randy was a guest star on WSM's Grand Ole Opry and has been an Opry. In October 2001, Randy was a feature artist on The Alliance of Neighbors' (Red Bank, NJ) 9/11 Benefit Concert. His Texas performances include The Texas Country Music Hall of Fame, The Crowman Jam, The Bluebonnet Opry, and The Hometown Opry in Pasadena, Texas. As a songwriter, Moore has penned songs with Ricochet, The Cadillac 3, and Carl Perkins. In 2025 Randy was a feature of the film, "Cat's In The Cradle" alongside Billy Joel, Judy Collins, and others. Moore has a new single for the winter/spring of 2026, Forget Me Not. Datum: 09-02-2026 Label: Highway 59 Records Releasedatum: 2026-01-31   FREDRIK NORLINDH  Lipstick On (S)       .....Fredrik Norlindh is a Swedish songwriter, singer, pianist, drummer, producer, and musicologist who blends a variety of musical genres, from electronic pop and indie rock to cinematic symphonic orchestra. His music is influenced by artists like Muse, Andrew Lloyd Webber, Jim Steinman, Max Martin, Lady Gaga, The Weeknd, Queen, Michael Jackson, and Coldplay. With a degree in musicology, Fredrik brings both a deep understanding of music history and creative exploration to his work. Fredrik's debut album, Contrasting Notes, will be released later this year and is set to be a unique blend of various genres and styles. The first single, Can't You See Me, is an emotionally charged and melodic track that combines electronic pop with powerful drums and captivating vocals. The track was produced by Beshad Ashani and recorded at the legendary Soundtrade Studios in Stockholm. Datum: 09-02-2026 Label: Sculptor Records Releasedatum: 2025-10-16   JOHN DANIEL  Otänkt Bra (S)       .....John Daniels nya singel OTÄNKT BRA är en genuin, pampig och melodiös powerballad om den stora kärleken, överraskningar och livets oväntade vändningar. Release på Alla hjärtans dag – lördag 14 februari. När John Daniel nu släpper OTÄNKT BRA gör han det med en berättelse som sträcker sig långt bortom en traditionell kärlekslåt. Det är en storslagen poplåt som fångar hur livet kan förändras – inte bara i ett dramatiskt ögonblick, utan även steg för steg, tills man plötsligt inser att man är precis där man ska vara. – Låten är tillägnad min fantastiska flickvän, men också mina bonuskids, ja hela min familj. Vi har varit tillsammans i snart åtta år, så vändningen kom egentligen för länge sedan. Men det är först nu jag verkligen ser hur allt har fallit på plats. Livet hade en annan plan än den jag trodde, och det blev otänkt bra, säger John Daniel. OTÄNKT BRA är producerad av mångårige samarbetspartnern Anders Berlin och mixad av Alar Suurna (Roxette, Eldkvarn, Jakob Hellman m.fl.). Singeln är den tredje från John Daniels kommande fjärde album EXTRALIV, som släpps under våren. John Daniel, uppvuxen i Norrköping, har etablerat sig som en stark röst inom svensk pop. Med tre album och två EP:s i bagaget är han känd för sin förmåga att förena träffsäkra melodier med texter som både är lekfulla och eftertänksamma. Musiken rör sig mellan det storslagna och det personliga – det naiva och det uppriktiga. Datum: 07-02-2026 Label: Safe & Sound Music Releasedatum: 2026-02-14   ROBERT WELLS  Nocturne (Symphony Edition) (S)       .....En video på detta stycke släpps 14/2 på Alla hjärtans dag. En av Sveriges mest kända och inte minst populära pianister Robert Wells har komponerat detta stycke NOCTURNE. Stycket är tidigare utgivet, men då utan en fullskalig symfoniorkester. Nu backas Robert upp av en fullskalig symfoniorkester. Datum: 07-02-2026 Label: Arthur Music Releasedatum: 2026-02-14   NANCY MULLER  Help pour out the rain (S)       .....Nancy started her musical career around 1975 when she joined a local Country Music club. Her first time in a show was a few weeks later. She put her guitar away for 15 years to concentrate on her family and farming life, resuming her music career when the family started out on their own lives. Nancy was made a life member of the Hawera Country and Variety Club in 2006. Played rhythm guitar in the club band for around 25 years. She is a popular guest at country music festivals around the country but one of the highlights for her was being invited to be a co- headline artist at the Golden Notes Festival in Cromwell. Another highlight was touring with Noel Parlane, six shows in seven days. She has also had her own shows at the Festival of Lights in New Plymouth on many occasions. Nancy has shared the stage with most of New Zealand’s top Country artists as well as some international artists. She has 2 albums available, Fairytale and Georgia Rain. Datum: 05-02-2026 Label:  Releasedatum:    DONNEZ   Ömsom cin ömson vatten Låt det goda rulla       .....Singel nummer fyra från det kommande albumet som släpps i månadskiftet april/maj bjuder på två klassiska Donnez-dängor. Med det sagt så är det taktfast dansant och denna gång även mkt oldschool-saxar som de bjussar på. Det är nästa onödigt att på pitch efter pitch skriva att Donnez är Sveriges just nu populäraste dansband - men så är det. Och det slogs återigen publikrekord - denna gång i Norrland i veckan. Datum: 02-02-2026 Label: Donnez Produktion Releasedatum: 2026-02-06   SONIC SPACE STATION  Joanna (S)       .....Sonic Space Station is a Swedish rock trio formed in June 2023. The band consists of Patrik (drums), Fredrik (guitar), and Magnus (bass). Patrik and Fredrik are long-time friends who grew up in Skellefteå, in northern Sweden, and have played together on and off since their youth. Magnus joined the project in 2023 after previously playing with Fredrik in the band Malaz. The members have been playing, recording, and touring with a wide range of bands since the early 1990s and are by no means newcomers to the genre. The band is centered around a rehearsal space in Norrtälje, north of Stockholm, where original material quickly took shape. Early on, the band defined three core values to guide their music: Authentic, Organic, and Energetic. The name Sonic Space Station reflects the band’s approach to music: Sonic represents sound and energy, Space the creative room where the music is allowed to breathe and evolve, and Station the structure that holds everything together. Rooted in classic rock, Sonic Space Station is built on experience, strong musicianship, and a focus on writing songs that feel as good as they sound. Datum: 02-02-2026 Label: Sonic Space Station Releasedatum: 2025-10-24   MONA G  Mitt hjärta i din hand (S)       .....Mona har skrivit en ny låt och dessutom gjort en musikvideo till den. Datum: 02-02-2026 Label: Atenzia Records Releasedatum: 2026-02-06   BENGT LIEDMAN  On the radio (S)       .....Född 1963 I Småland vid gränsen till Halland. Har haft ett aktivt yrkesliv inom verkstad/transport teknik. Jobbat I 43 år varav 10 år I Shanghai. Har skrivit musik vid sidan om allt sedan första gitarren kom I famnen. Spelat I olika lokala band genom åren men det har alltid legat närmast hjärtat att komponera egen musik. Jag har ett antal låtar, både med text på svenska och på engelska, på internet och spelade in en vinylskiva 1987 I en liten skogs-studio. Nu bor jag och lever med min familj I Halmstad och spelar gitarr, sjunger och spelar bas samt skriver musiken även I ett band som heter The Wetterman. Min son Hampus spelar trummor på nästan alla låtar som givits ut. Min musiksmak är ganska bred. Det böjade med The Sweet, Slade o Queen, Ramones och fortsatte med Dylan, Neil Young, Peter Gabriel, Stones o.s.v. Nu har jag min egen hemma studio som jag spelar in I och producerar musik med hjälp av gamla vänner på diverse instrument och har även produktions hjälp för att nå mitt önskade resultat. Datum: 02-02-2026 Label:  Releasedatum: 2026-01-28   PER-ÅKE LINDHOLM  Ensamhetens kök (S)       .....Per Åke sjunger normalt sett i dansbandet Bagage men här ger han sig ut på en soloutflykt, så här får vi höra Per-Åkes karakteristiska röst i hans egna låt "Ensamhetens kök". Datum: 02-02-2026 Label:  Releasedatum: 2026-02-06   ISAAC AND THE SOUL MACHINE  Final Days (S)       .....Isaac And The Soul Machine är aktuella med nya singeln "Final Days". Låten är först ut av en serie singlar som bandet släpper under 2026. Nu på söndag den 1 februari premiärspelar Isaac And The Soul Machine "Final Days" live i Bingolotto.. TEXT & MUSIK: Jesper Naenfeldt, Henrik Liljequist, Andreas Weise. Datum: 31-01-2026 Label: TSC Music AB Releasedatum: 2026-01-30   JOY ADAMS  Hug (S)       .....I recorded HUG some time ago and with everything that's going on in the World right now, I think we can all do with a hug. It's a pretty wee song with an Irish flavour and is a little different from my usual traditional country style. This song is available on all good download sites and included on my album 'That Says It All' I was lucky to get accordian virtuoso, David Vernon from Scotland to play on this song and I feel he really brought it to life. Datum: 31-01-2026 Label:  Releasedatum: 2021-09-17   CALAISA  Unhappy (S)       .....Calaisa drar igång året med nya singeln 'Unhappy', en låt som ger oss bandets ikoniska stämsång i en modern förpackning med ett tema alla kan relatera till – kampen för en falnande relation. Det är startskottet för en vår som toppas med albumsläpp den 29 maj. Det är personligt, det är snyggt och det visar på att bandet är starkare en någonsin. Efter ett grymt framträdande på Sweden Live förra veckan ser vi dem redan till helgen (31/1) på Rootsy Winter Fest i Falkenberg. Datum: 30-01-2026 Label: Golden Goat Records Releasedatum: 2026-01-29   MICCO  Elden rensar (S)       .....Den aktuella singeln ”Elden rensar” är en melodisk vispopballad med organiskt uttryck och en kraftfull text. Låten bygger vidare mot albumsläppet och fångar kärnan i Micco:s konstnärskap – där sårbarhet, styrka och förvandling går hand i hand. Byggd på en gedigen svensk låtskrivartradition och en ovanlig förmedlingsförmåga har Micco, tillsammans med producenterna Kjartan Hesthagen och Ronni Le Tekrø, nu färdigställt sitt efterlängtade debutalbum ”Nu vänder allting om” som släpps 13 mars 2026. I samband med albumsläppet inleder Micco våren med en konsert på den stora festivalen Innpuls i Gjøvik, där hon firar releasen tillsammans med fullt band. Micco är artistnamnet för Micaela Josefin Karlsson – svensk artist och låtskrivare med rötter i Bohuslän (Tanumshede/Grebbestad), numera bosatt på Toten och i Odnes i Norge. Med en unik röst, ett jordnära uttryck och en stark känsla för berättande skriver hon undrande, vackra och ljusfyllda låtar om livet, människan och allt däremellan. Efter en rad singelsläpp som fått rotation på flera norska radiostationer, samt uppskattade liveframträdanden, är Micco nu redo att presentera hela sin musikaliska palett. Här ryms allt från innerliga visor och stämningsfulla ballader till svängiga jazzinfluenser och starka, melodiska poplåtar. På scen skapar Micco ett varmt och omslutande rum där musik, natur och personliga berättelser smälter samman. Med sin inderliga röst, sitt breda instrumentarium och sin närvaro berör hon publiken på djupet och etablerar sig som en unik och angelägen röst på den skandinaviska musikscenen. Datum: 30-01-2026 Label:  Releasedatum: 2026-01-30   CHRIS TALL   Saturday Dancing in my head       .....When Chris Tall isn’t on the beach with a gin & tonic at hand, he is transmitting a retro disco, soul and dance spirit into the modern club music. Born with exceptional piano skills, a self-taught rebel, he started out early DJ´ing with a mission to bring the music he loved on to the dance floors. Realizing a lack of what he wanted to play, Chris Tall began to make the music himself, adding flamboyant spice, flamingos and Elton John-chords into his vibrant retro-futuristic dance melodies. With his mission in mind, Chris Tall has gone back in time and space to dig out the dance music memories you cherish combined with the rhythm of the world today. His vision gives you honest and bouncing unique dance music with a touch of sensuality. His 2015 release "Roller Skater" was picked as the ”4th most important track of 2016“by mymusicisbetterthanyours.com. During 2017 "Lucy", got aired on one of Sweden´s biggest commercial radio stations and to top it off, his next release "Golden Morning Sunrise" was picked up the Kitsuné label. Today Chris Tall is preparing his big new launch, releasing 4 original tracks during 2021 followed with 8 singles the coming two years. With a vicious belief in happy endings, colorful 80’s chords and retro futuristic sounds. Here he is… Datum: 29-01-2026 Label: Flamboyant Recordings Releasedatum: 2025-07-22   FILLE  Only Skies Stay Eternal (A)       .....Fille also known as Trendafila Trendafilova is a vocalist, composer, music producer and DJ from Sofia, Bulgaria. Initially starting her career in visual arts, she transitioned to DJing and electronic music production in 2022. Her first debut release “ Time is a circle” came with Distant Gaze records - Berlin based label, marks the beginning of an exciting journey, with a second single and a full-length 8-track album set to follow. Adding to the release is a powerful dance-floor oriented composition from Breakbeat heavyweight Sestrica, complementing Fille’s immersive sound and setting the tone for what’s to come next. Fille's music is a refreshing fusion of idm, breakbeat, and dreamy soundscapes topped with extraterrestrial vocals. Her work is always about ancient philosophy transcendent communion regarding the new eras of virtual and digital technologies. Datum: 29-01-2026 Label:  Releasedatum: 2025-09-12   PENSO AMOR DIGO FURIA  Rooms (S)       .....Rooms — like a dream where one door opens behind another, a room follows on from the last, or perhaps leads back to the same one... Penso Amor Digo Fúria and Lucas Faria narrate this story in an intense track that seeks to evoke nostalgia itself, closely followed by the apprehension of the new, the unknown yet to come. Datum: 29-01-2026 Label: 7-Cut Music Releasedatum:    AYANDA  Cool Cat (S)       .....Ayanda är en Stockholm-baserad rappare och låtskrivare med rötterna djupt i den svenska undergroundscenen. Redan i unga tonår började hon skriva texter och spela in sina första låtar på fritidsgårdar – platser som blev både skola, studio och scen. Rappen blev tidigt hennes språk, ett sätt att förstå världen och sätta ord på den. Under tonåren fann hon sitt sammanhang i studion tillsammans med andra rappare, där timmar av inspelningar, livespelningar och kreativt utbyte formade hennes sound och hantverk. Ayanda etablerade sig snabbt på undergroundscenen och har genom åren både samarbetat med och delat scen med flera profiler inom svensk hiphop. Hon har även varit förband åt den amerikanska R&B-gruppen Blackstreet vid deras spelning på Södra Teatern i Stockholm 2011 – gruppen bakom den ikoniska singeln No Diggity. Tiden på fritidsgårdarna satte djupa spår och inspirerade henne att ge tillbaka. Parallellt med musiken har Ayanda arbetat med ungdomar och kreativa verksamheter – från Backa Studios på Fryshuset till workshops på kulturhus och organisationer som Pride Unga och Egalia RFSL. Även under perioder då hon inte varit aktiv som artist har musiken alltid funnits där, som drivkraft och kompass. Med en bakgrund inom musik, ljud samt film och TV har Ayanda fortsatt vara kreativ bortom rampljuset. Hon har arbetat på statistavdelningen i flera stora film- och tv-produktioner, däribland Snabba Cash säsong 2 (SF Studios/Netflix), Knutby säsong 2 (B-Reel Films/TV4), Trolösa (Miso Film/SVT) och kommande serien Yani (SF Studios/SVT). Rappen har dock alltid varit närvarande – som uttryck, identitet och livslång kärna. I februari 2025, under Female Songwriters Day arrangerad av The Node, Musikmakarna och STIM, mötte Ayanda A&R:n grundare och ägare av skivbolaget Bark At Your Owner. Efter ett första möte, en uppspelad demo och rätt kemi följde ett skivkontrakt bara två månader senare. Via hennes A&R:n fördes Ayanda samman med producenten Memo Crescendo, och tillsammans började de vibea fram det som skulle bli singeln Cool Cat. Memo Crescendo är multiinstrumentalist, producent och en up and coming svensk/chilensk reggaeartist, aktuell med projektet Memo med Värsta Bandet. Han ligger även bakom Panetoz megahit Dansa Pausa, som toppat både Sverigetopplistan och Digilistan. Idag sitter Ayanda med i ledningsgruppen på DMG Education som studeranderepresentant och är även medgrundare till musikbranscheventet DMG Connect, som ägde rum på Kollektivet Livet i Stockholm i oktober 2025. Eventet samlade namn som Andreas Karlsson, Sabina Ddumba och A&R Patrik Larsson i panelsamtal, showcase och branschmingel. Hon är även med och arrangerar Musikbranschen för Musikhjälpen 2025 tillsammans med Amuse, The Node, DMG Education och Musikbranschpodden. Ayandas musik förenar klassisk hiphop med moderna ljudlandskap – ett sound som är både rått och raffinerat, tidlöst men framåtblickande. Med tung närvaro, distinkt flow och kompromisslös energi kliver hon fram som en artist att räkna med. I singeln Cool Cat, som släpps den 23 januari 2026, hör vi en röst som bär hiphopens historia – och ett flow som pekar rakt mot framtiden. Datum: 27-01-2026 Label: POW! In The Face! Releasedatum: 2026-01-30   FOXIE  Bad day to be a beer (S)       .....Foxie gör en cover på Drake Milligans låt ”Bad Day To Be A Beer”. Datum: 27-01-2026 Label: Foxie Releasedatum: 2026-01-30   CHRISTINA LINDBERG  Alltid finnas vid din sida (S)       .....Christina sjunger här en låt komponerad av hennes systerson Vincent Lindberg Datum: 27-01-2026 Label: Atenzia Records Releasedatum: 2026-01-30   AKABANE VULGARS ON STRONG BYPASS  Go Bonkers (S)       .....This is the first single from the upcoming EP Future Babies. AKABANE VULGARS ON STRONG BYPASS is a Tokyo garage punk trio formed in 2005 by sisters Miki (bass) and Yumi (vocals/guitar) with drummer Kei. Built for the stage, they earned international attention after tearing up SXSW in Austin Texas, USA 2012 and have since ripped through tours across the US, UK, Canada, Australia, and Europe, hitting festivals like Fuji Rock pre-events, Canadian Music Week, and Live at Heart in Sweden. Their sound is loud, dirty, and alive—garage punk driven by blues grit and rock’n’roll sweat. Live shows are where they exist: no polish, no safety net, just instinct, volume, and emotion. Every set is different, fueled by the moment. In 2025, the band marks 20 years with Future Babies, a record full of scars, fire, and the refusal to burn out or shut up. “Go Bonkers” captures the sensation of unease as a resp'onse to the world’s imbalance and strangeness. The lyric “The world keeps turning / somewhere today is strange again” evokes the persistent tension in everyday life, where the ordinary hums with subtle dissonance, twisting thoughts and rattling emotions. Acknowledging the world’s oddness brings clarity, and the phrase “go bonkers”—both “on the verge of losing it” and “excited”—reflects the exhilaration of facing chaos head-on. As thoughts melt and emotions spill, the repeated “gone bonkers” becomes a bold, playful, and defiant declaration, celebrating the energy and resilience that arise from confronting disorder and uncertainty. Bark At Your Owner has signed an exclusive licensing - publishing deal with Japanese Punk Garage Rock band Akabane Vulgars On Strong Bypass, after witnessing their electrifying performance at Live At Heart showcase in Örebro and not so long after their mind-blowing SXSW show in Austin Texas, USA, Bark At Your Owner pursued this band fervently and now our deals are signed. Datum: 26-01-2026 Label: Bark At Your Owner Releasedatum: 2026-01-30   BEN REEL  Spirit´s not broken (S)       .....Irish troubadour Ben Reel returns with his twelfth studio album, Spirit’s Not Broken. In a world marked by war, division, and uncertainty, the record carries a timeless message: hope, resilience, and above all, love. “It’s easy to feel powerless,” Ben says, “but this album is a reminder of a simple truth: “Love one another.” Musically, the album opens with raw rock energy before flowing into soulful, R&B-infused grooves, echoing the spirit of Marvin Gaye, Otis Redding, Van Morrison and Sting. It’s a journey that blends grit with grace, reinforcing Ben’s reputation as one of Ireland’s most versatile and enduring songwriters. Since launching his solo career in 1999 with This Is the Movie, Ben has carved a distinctive path through rock, folk, soul, and Americana. Critics have compared him to John Hiatt, Roy Orbison, even dubbing him “the Irish Springsteen,” yet his sound remains unmistakably his own. Across a solo career spanning more than 25 years, Ben has released a string of acclaimed albums, including The Nashville Calling (2020), recorded with Will Kimbrough and featuring E Street Band’s Garry W. Tallent, which topped the Euro Americana Chart. His most recent records, Locked in & Live (2022) and Come a Long Way (2023), cemented his reputation as a fearless and ever-evolving artist. Ben has performed on BBC, RTÉ, Dutch NPO Radio, toured internationally, and shared stages with artists like Jools Holland, The Cranberries, Nanci Griffith and Eric Andersen. From Nashville’s Bluebird Café to European festivals, his reputation as a committed live performer continues to grow. With Spirit’s Not Broken, Ben Reel delivers not just an album, but a soulful call to resilience in challenging times. Scheduled for release on 23th January 2026, ‘Spirit’s Not Broken’ promises to be one of his most dynamic to date. Opening with the raw rock energy Ben is known for, the album flows seamlessly into soulful and R&B-inspired grooves, channelling the spirit of Marvin Gaye, Otis Redding, Van Morrison, and Sting. It’s a journey that balances grit and grace, offering a powerful reminder in a divided world: to simply love one another. Datum: 25-01-2026 Label: B.Reel Records Releasedatum: 2026-01-23   BÖDEL  Deprimerad (S)       .....Debutalbum släpps på CD och vinyl 30 januari 2026 och till streaming den 6 februari. Det har talats länge - nu är det äntligen dags. "Dödsbringaren", det efterlängtade debutalbumet från Bödel, släpps den 30 januari 2026 fysiskt och den 6 februari till all streaming. Första singeln "Domare och bödel" släpptes den 9 januari 2026 och blev ett sällan skådat bombnedslag och låten hamnade i roation på radio stationer och program över hela världen! Till exempel i England på radio showen Punk af Radio Show hålls ett hyllningsprogram med Bödel den 23 januari, hemma i Sverige hyllar Per Singding-Larsen (SVT) albumet "Dödsbringaren" som ett av årets album, och så där har det fortsatt runt om i världen. Den 30 januari kommer Bödel släppa loss urkraften i andra singeln "Deprimerad", en låt som tar upp girigheten hos läkemedelsindustrin… Födda ur Skaraborgs-schlättens legendariska punkmylla - samma mark som format Wolfbrigade, Asta Kask och Anti Cimex - levererar Bödel kompromisslös, crustpunk med rötterna djupt i den svenska undergroundscenen. Frontfiguren Leya, blott 19 år gammal men redan ett fullskaligt kraftverk bakom mikrofonen, leder bandet tillsammans med sin far Arvid (The Crown, Deny), Henke (Pastoratet, The Liptones, Vänsternäven) och nya trummisen Micke (The Crown, Adept, Impious). Tillsammans skapar de ett sound som blandar klassisk crust och hardcore med en mörk, apokalyptisk ådra - drivet av Leyas skoningslösa domedagsskrik. "Dödsbringaren" består av 12 nya, ursinniga spår som visar upp ett band i full attack. CD-utgåvan innehåller dessutom alla Bödels tidigare inspelningar - totalt 23 låtar - för en komplett dos svensk undergångspunk. Bödel är inte här för att spela snällt - De är här för att slå sönder allt i sin väg. Datum: 25-01-2026 Label: DISTAT Records Releasedatum: 2026-01-30   THERÉSE NEAIMÉ  Safe by me (S)       .....Den svenska artisten Therése Neaimé släpper "Safe By Me", en 2026 pop singel som understryker självförtroende, känslomässig klarhet och konstnärlig mognad. Låten markerar en ny internationell fas för Neaimé och placerar henne stadigt inom Adult Contemporary- och mainstream popvärlden med ett sound byggt för långvarighet snarare än trend jakt. Skriven av Anders Wrethov och Andreas "Stone" Johansson i nära samarbete med Neaimé, kombinerar Safe By Me skandinavisk pop precision med global låtskrivare erfarenhet. Wrethov är en av Sveriges mest produktiva hitmakare, med omfattande meriter från Melodifestivalen och Eurovision, medan Johansson är en multi-platina, Grammy-säljande låtskrivare vars katalog inkluderar stora internationella akter från Europa och Asien. Resultatet är ett polerat, känslomässigt förankrat spår som prioriterar budskap, melodi och trovärdighet. Textmässigt flyttar Safe By Me berättelsen bort från yttre bekräftelse och fokuserar istället på inre styrka och självförtroende. Produktionen är ren och återhållsam, vilket låter Neaimés leverans bära låtens kärnbudskap – självförtroende utan konfrontation, empowerment utan överdrift. Neaimé tillför betydande bransch- och live-meriter till utgåvan. Som vinnare av Hollywood Music in Media Award har hon byggt en karriär som sträcker sig över mer än två decennier inom inspelad musik, teater och internationella turnéer. Hennes framträdande historik inkluderar förband till Simply Red, framträdanden på London Pride och Copenhagen Pride samt huvudakt på South Africa Pride. År 2024 presenterade hon sin separatutställning "The Swedish Soul Diva" i Las Vegas och fick en silvermedalj från Women Changing the World (London) för konstnärlig påverkan och ledarskap. Utöver den kommersiella scenen har Neaimé även representerat Sverige i officiella kulturella sammanhang, och uppträtt för Utrikesdepartementet och för svenska kungligheter, inklusive kung Carl XVI Gustaf och kronprinsessan Victoria. Med Safe By Me levererar Therése Neaimé en utgåva som förenar erfarenhet med avsikt – samtida pop rotad i äkthet, riktad mot en internationell marknad som värdesätter både hantverk och substans. Datum: 23-01-2026 Label: Yellow Rhinestone Records Releasedatum: 2026-01-23   EMELIE O´BRIEN  Out of my head (S)       .....New artist and new band with great experience in the pop and rock world. Singles and full album coming in spring 2026 and tour bookings have begun. Datum: 23-01-2026 Label: Bucketmusic Records Releasedatum: 2026-01-22   DE LYTTAS KAPELL  Tequila Blues (S)       .....De Lyttas Kapell från gotland goes lite latino. Tequila blues! Det gotländska bandet lägger lite (latino)rytmer i sin nya låt, Tequila blues. Låten handlar om det man själv vill att den ska handla om. Beroende. Att inte komma vidare. Att sitta fast. Att lockas av något för stunden vackert man vet i framtiden kommer bli fatalt. Att inte kunna lämna, sitta fast. Texten djupt inbäddad i en mollig durton påtryckt av bas och trumma, fasta som betong. “Fasen något av det bästa vi gjort tror vi!” Säger bandet och sippar kaffe I Trumslagare Davids lada I Stenkyrka där den lirats in, proddats och mixats av bandet själva. De Lyttas Kapell är: Johan Seige (sång gitarr munspel percussion), David Cedergren (trummor percussion blåsarr), Lasse Johansson (baslir så man trillar baklänges), Elin Wikström (keyboard sång), Charlie Östborn (gitarr) - (Förra gitarristen Pontus Nordborg spelar gitarr på låten). Datum: 23-01-2026 Label: Brutroad entertainment Releasedatum: 2026-01-30   FREDRIK MUSKOS - DANNY COOLTMOORE - VERONICA FJELLVIND  Boom Boom Boom (S)       .....Här kommer vårens stora släpp ifrån mig och mina kombattanter, Danny Cooltmoore och Veronica Fjellvind. Boom Boom Boom är en låt med autentiskt innehåll, i så motto att storyn är självupplevd av den ursprungliga textförfattarinnan, Sara Taberman. Ursprungliga, eftersom låten har släppts på svenska under namnet ”Tomma löften, tomma ord”, men the story remains the same. I denna version har låten fått smärre textbidrag från Muskos, Cooltmoore, och Fjellvind. En kombination vi funnit fungera mycket bra. Danny Cooltmoore tog uppdraget att sjunga och passade på att ha musikaliska synpunkter, så därför är denna version i princip helt omstöpt, jämför med den tidigare svenska. Det är rock, det är röj, det är fri fart ända in i mål! Boom! Datum: 23-01-2026 Label: Bällsta Music Releasedatum: 2026-01-23   BLANDADE ARTISTER  Blue Shamrock Music - January 2026 (A)       ..... GARRY JONES: Eyes shine bright  A song about a young country boy who left The Bush; learning to stay true to who he is, while finding the home that lives within himself — not in any physical place. Although ‘Eyes Shine Bright’ was partially inspired by the artist’s experience of moving away from his family farm to go to boarding school, it is ultimately a dedication to anyone looking to return home to the True Self. This debut release from Australian country artist Garry Jones is a reminder that we never really leave home. Recorded & produced with so much Love at the sunny Victorian, DIY Bliss Music Studio. JADE HURLEY: Country Is (Full poem version)  For the first time in 114 years, Australian poet Dorothea Mackellar’s legendary poem, ‘My Country; has been officially set to music — brought to life by Jade Hurley OAM, affectionately known nationwide as “Australia’s King of Country Rock” and Piano Man. The idea emerged when a close musician friend in Hong Kong challenged Jade to record something “right out of left field.” Despite decades of international touring alongside some of the world’s biggest names in music, Jade’s deep love for his homeland has always remained at the heart of his work. That suggestion sparked a moment of inspiration, leading Jade to compose and record a stirring new musical setting of My Country in his own studio. Originally written in 1904 when Mackellar was just 19 years old, My Country expresses her enduring love for Australia’s unique landscape. She began the poem while living in London after travelling extensively through Europe with her father as a teenager. After several rewrites, it was published on 5 September 1908 in The Spectator (London) under its original title, Core of My Heart. Now, more than a century later, Jade Hurley’s musical interpretation gives this timeless Australian classic a new voice — one that resonates powerfully with today’s audiences and speaks to the spirit of unity the nation is calling for. “Australia needs to COME TOGETHER … and this magic poem and track is the ‘CORE’ to give our country a full understanding of where we have come from.” — Jade Hurley OAM Jade firmly believes this musical adaptation deserves a place in every Australian school curriculum, serving as a vital reminder of our shared history, cultural identity, and national pride. With this release, Jade Hurley honours one of Australia’s most cherished literary works while offering a fresh, moving anthem for modern Australia. WATTMORE & ALLAN CASWELL: It's Called Love, It's Called The Blues  ‘It’s Called Love … It’s Called The Blues’ is the new single from Brisbane duo Wattmore, written and recorded in collaboration with long time cowriter/mentor and Australian country music legend Allan Caswell. Wattmore and Caswell blend classic Australian country storytelling with a focus on strong melodies and honest lyrics. The track sits comfortably between country and blues, with layered guitars, harmony vocals, and a relaxed groove that lets the story lead. Caswell’s spoken vocal adds warmth and authenticity, giving the song a grounded, lived-in quality. The song began the usual way for Wattmore: with a guitar riff that refused to leave. From there, the brothers did what they do best, locking into a groove that favours control over clutter and leaves room for the song to say what it needs to say. “Like most Wattmore songs, It’s Called Love … It’s Called The Blues started with an infuriating earworm of a guitar riff,” says Caswell. “The boys have a tight, instinctive way of playing that makes writing with them easy.” During the selection process for Wattmore’s upcoming debut album, producer Lindsay Waddington suggested leaning into Caswell’s unmistakable spoken vocal delivery. They tried it. It worked. No further debate required. Following the strong performance of Canadian Whiskey, which charted well in Australia and picked up attention in Canada and the United States, It’s Called Love … It’s Called The Blues moves the Wattmore story forward without changing course. As Caswell puts it: “They’re keeping me young, and I’m doing my best to lead them astray.” With Waddington’s measured production and contributions from some of Australia’s leading country musicians, It’s Called Love … It’s Called The Blues arrives without fuss. It knows what it is. It doesn’t oversell itself. It doesn’t need to. BOHEMIAN ROGUE: Hot Hot Sweaty (Summers night)  Australian band, Bohemian Rogue, are turning up the heat with the release of their scorching new single, “Hot Hot Sweaty (Summers Night).” Steeped in the unmistakable energy of a Queensland summer, the track offers a vivid and personal reflection of the long, humid days and even hotter nights that define life in the Sunshine State. Lyricist, Clive Carter, paints an evocative picture of midsummer intensity—sweltering heatwaves, sticky humidity, and the unrelenting search for a moment’s cool relief. His storytelling captures the raw, lived experience of riding out the season, one steaming day at a time. Multi-instrumentalist, Gary Mears, amplifies this atmosphere with a dynamic blend of guitar, mandolin, and banjo, weaving together a sound that feels equal parts sultry and electrifying. His arrangements carry a hot, steamy texture that mirrors the song’s theme, building a sonic landscape that radiates with Queensland’s iconic summer tension. “Hot Hot Sweaty (Summers Night)” is a blistering, rhythm-driven anthem that delivers both attitude and authenticity—an ode to the heat, the haze, and the unmistakable spirit of Australia’s tropical summer. KATHY CARVER: Bingo player  Our band was a regular at the old Tavern in Kelmscott WA, where a woman, who was always there spending her money on these bingo tickets. We were amazed at just how much money she would spend on these tickets and continued to always be happy even after losing all her money. By the end of the night there would be a bucket load of tickets piled on the floor. Each week she would do it all over again, obviously an addictive happiness for her. WILLIAM ALEXANDER: All I stand to lose  Winner of the 2025 prestigious Thornton Young Award for emerging talent in Australian bush and heritage music, William Alexander, releases a new single, ‘All I Stand To Lose’, from his forthcoming sophomore album set for release this year. ‘All I Stand To Lose’ is a change in pace for the young Aussie balladeer. An introspective, raw and emotional view of the inner turmoil a heart can face when torn between difficult choices. The song was recorded and produced by Lindsay Waddington (LWM House) and features the playing of some of Australia's finest musicians, including Lawrie Minson (dobro), Gus Fenwick (bass), Hugh Curtis (fiddle, strings), Justin Vilchez (mandolin) Brendan Radford (backing vocals), Jen Mize (backing vocals), Glenn Thomas (organ), Lindsay Waddington (nylon guitar). ASHLEY COOK: The waters of Lake Eyre Ashley Cook is a celebrated Australian Bush Balladeer from Central Queensland, widely admired for his authentic storytelling and deep connection to the outback, its people, and its way of life. Raised on his family’s property near Thangool, Ashley grew up living the very experiences he now captures in song—earning him a reputation as a “real deal” bush artist whose music rings true because it comes from lived experience. His work draws strong influence from iconic figures such as Slim Dusty and Buddy Williams, and he is often compared to these legends for his traditional style, heartfelt delivery, and commitment to preserving Australia’s bush ballad heritage. Ashley’s current single, “The Waters of Lake Eyre,” written by esteemed Queensland songwriter Wilf Elliott, explores the dramatic ebb and flow of Australia’s largest ephemeral lake. The song reflects the lake’s rare transformations—from vast salt pan to breathtaking floods that ignite vivid pink and orange hues—mirroring Ashley’s enduring passion for sharing the beauty, resilience, and spirit of the Australian landscape through song. DAVID HAMMERSCHLAG: One certain thing  I was young when I chose her. Luckily, she chose me too. Now many years later, after all I have come to know, I would choose her again. I know, luckily once more, she’d choose me too. This is my 4th release produced by ace producers Herm Kovac and Jamie Fonti. I had the gift of being backed by the finest studio musicians. ADRIAN PAYNE: If but or maybe  We pass people on the margins every day. A quick glance, then we turn aside, forgetting that they see us too: the hesitation, the judgment, the quiet discomfort that reminds them just how far they have fallen. This song steps into that world. It follows a man living on the edges, shaped by poor decisions, hard luck, and the weight of regret. He is trying to break the cycle but keeps slipping back into if, but, and maybe, the loop that has defined his life. Perhaps it is the song’s Bridge that captures his struggle most clearly. He accepts that there is no one to blame but himself and turns to the only companion he has left, his bottle of Jack, asking, “Should I give you away… or maybe we wait another day?” It is the closest he comes to choosing a different path, a fragile moment where change feels possible yet hesitation still holds the wheel. Co-written by Bruce Mackay (Mack Country), with Adrian and Jackson Payne, this poignant song shines a light on the humanity we overlook and the inner battles we rarely see, even when they are unfolding right in front of us. PETE ROGERS: The place to be The Place To Be is my first official song release. I wrote this song on our recent trip around Australia. The song is a summary of our experiences and a reminder of the beautiful country we live in. The official music video for 'The Place To Be' may be viewed via this link... https://youtu.be/5Bkj7uSc7ek GARY ANDERSON: A real good time  Following his last 3 charting hit singles Gary Anderson’s new single ‘A Real Good Time’, is the title track and fourth single from his upcoming Nashville recorded album under Album Label, McJames Music in Nashville USA. This new “Popabilly Country” hit written by the man himself, Gary Anderson, is a fun, catchy, radio-friendly singalong for those who want to let it all go, let down their hair, turn up the music and just have a real good time. The pioneer of Popabilly Country, Gary Anderson, allows the style and sound of his brand of music to shine through here and gives the world a taste of what he has coined “Popabilly Country”, played masterfully by Nashville’s best. The song is literally written as a blueprint to follow when you are ready to purely and simply have a good time. Throughout this snappy gem, Gary guides you along on how he “lets go” and how you can do the same. It’s a toe tapping, hand clapping “Popabilly cracker” that is sure to be a bar, party, dance hall, festival and arena anthem favourite. So put on that record, turn up the volume, crank it up loud and let the song show you “A Real Good Time”. *Featured on this track is world renowned saxophonist Jim Hoke, and on guitar is Nashville’s legendary Brent Mason, one of the most recorded guitarists in history having played on over 1000 hits for many of the world’s greatest stars. Also featured on backing vocals on the record is the sensational Mike Lusk who tours with and is backing vocalist for Martina McBride and Montgomery Gentry. The musicians on the record are some of Nashville's finest recording musicians. DEAN PERRETT: Road Train Country  Dean Perrett is back again with a rolling Truck song going by the handle of ‘ROAD TRAIN COUNTRY’. The song is a combined songwriting effort from the pens of Angus Gill, Alan Mackey, Kelly and Marion Dixon and Dean Perrett and tells the story of the truckers who triple hitch their road train trailers for bulk produce haulage of general freight from central southern Queensland right through to Darwin and beyond. This song is lifted from Dean’s Golden-Guitar-nominated album, ‘BUSH TROUBADOUR’, which was co-produced by Lindsay Waddington and Dean Perrett at Lindsay’s LWM HOUSE STUDIO on the Queensland Gold Coast. Get your toes tapping and sit back to enjoy a ride north in a road train! Datum: 22-01-2026 Label: Blue Shamrock Music Releasedatum:    EIGHT YEARS APART  For sale (S)       .....Eight Years Apart, tidigare kända som A.M., består av Anna Melander och Mia Moilanen. Duon är aktuella med ”For Sale” - den tredje singeln från Eight Years Aparts kommande album. Låten är dessutom ny vinjett till den populära podcasten ”Ångra Inget” som drivs av Ida Kjos och Andrea ”Myran” Myrander. Datum: 22-01-2026 Label: E Y A Releasedatum: 2026-01-22   KUGGUR and RED CELL  The Voices do it Better (S)       .....This song is weird, even for my songs, and my songs are generally weird. Yet, I believed it had something, so I asked my friend and label boss, John Cloud, to pitch it around. John has a knack for combining the right artists for a song. He hasn't failed before, and he didn't fail now. I still don't understand how Red Cell managed to make any sense of this song and come back to me with vocals that made the song even somewhat catchy. How did they do that? Their vocals and lyrics perfectly underline the dark, chaotic madness in this song, while still uplifting it. Dark. Chaotic. Madness. I don't know if these words make for a good sales pitch, but I just write down what the voices in my head Datum: 21-01-2026 Label: Bark At Your Owner Releasedatum: 2026-01-02   LOUIS TOMLINSON  Imposter (S)       .....Louis Tomlinson är tillbaka med en energifylld poplåt; "Lemonade"! Låten premiärspelades som Hottest Record på BBC Radio 1 och markerar starten på ett nytt kapitel för denna globala stjärna. Den 23 januari 2026 släpper Louis sitt tredje album “How Did I Get Here?” - och han kommer till Sverige nästa vår; den 29 mars intar han Avicii Arena i Stockholm. Efter succéerna med Walls och Faith In The Future – båda med miljontals streams och topplaceringar världen över – visar Louis nu upp en mer personlig och ambitiös sida som artist. “Lemonade” är både stor och lekfull, med ett sound som speglar hans kreativa resa från den engelska landsbygden till Costa Ricas kust. Datum: 21-01-2026 Label: 78 Productions Releasedatum: 2026-01-20   PONTUS J. BACK   I want to be a better son I´m still here       .....Nu släpper Pontus J Back en ny singel “I want to be a better son/ I´m still here”, från kommande album i mars. Pontus som tidigare turnerade som rockmusiker med medlemmar från band som Whitesnake, Status Quo, Lynyrd Skynyrd, Molly Hatchet m.fl"I want to be a better son/I'm still here", är är första singeln på kommande album i 27 mars Datum: 19-01-2026 Label: Talking Music Releasedatum: 2026-01-16   OASIA  Hon (S)       .....Fredag den 30/1 är det dags för en ny release av artisten Oasia. Oasia är en nystartad duo med Lina Engelbrecht och Ida Samarikoff, där svensk pop möter soul- och jazzinfluenser. Deras texter rör sig i mörker, medan musiken bär en kontrast av värme och driv – en neosoul-doftande pop med själ och skärpa. EP:n Snöar i april släpps i sin helhet i februari 2026 och samlar tre sånger om längtan, självrannsakan och modet att stå kvar i sig själv. "Hon" skrevs av Lina och Ida i Oasia under en tid av stark självkritik och jämförelse. Låten skildrar den där personen som verkar ha allt – lätthet, självklarhet och ett liv utan sprickor. En öm betraktelse över hur ideal och yttre fasader kan skapa osäkerhet och tyst konkurrens, särskilt mellan kvinnor. "Hon" fångar längtan efter att få känna sig tillräcklig – på riktigt. Datum: 19-01-2026 Label:  Releasedatum: 2026-01-30   FRIDA BRAXELL  Dopsången (S)       .....Tre år efter sitt senaste albumsläpp kommer Frida äntligen med ny musik i form “Dopsången”. En djupt berörande sång om att välkomna ett barn till världen. Dopsången andas högtidlighet med toner från en orgel och ett ljuvligt stråkarrangemang som kan få vem som helst att fälla en tår. Idén till sången föddes när Frida blev tillfrågad om att vara gudmor till sitt kusinbarn. ”Jag blev djupt rörd av frågan och ville göra någonting extra speciellt för min guddotter. Föräldrarna hade önskat att jag skulle sjunga på dopet, men hittade ingen sång som jag tyckte passade. Då bestämde jag mig för att skriva en egen istället” - säger Frida Tillsammans med producenten Nicklas Thelin skissades arrangemanget fram. Valet för snabbt på orgel, stråkkvartett, gitarr och glittrande pianospel, “Jag ville att musiken skulle låta som skimrande hav, gula rapsfält och blåbärsskog. Allt som jag önskar att alla barn i Sverige skall få uppleva, inte minst min guddotter” - säger Frida. Det är i texten som kärnan till magin finns. För Frida var det viktigt att spegla föräldrarnas tankar och känslor i sången. En av raderna som berör lite extra lyder “Jag visste inte vem jag var innan idag, men i samma stund du föddes föddes jag”. “Själv har jag inga barn än men jag mindes något som min mamma sa till mig när hon levde. Jag frågade henne hur det var när jag föddes och ifall hon kände sig vilsen eller osäker i början. Men hon svarade att det var tvärt om för henne. Att i stunden jag föddes så föddes hon och hon kände sig mer grundad än någonsin. Nu när hon är borta känns det extra fint att bevara hennes ord i sången till min guddotter.” - säger Frida. Namnet till trots har innehållet i sången ingen religiös koppling. “Den skall vara en hyllning till barnet och till livet. Men också en guide med några goda råd till när barnet växer upp. Min förhoppning är att även en lyssnare som är vuxen skall skänka en tanke till sina föräldrar och deras önskan för vad livet skulle bli för deras barn”- säger Frida Datum: 16-01-2026 Label:  Releasedatum: 2026-01-16   NOLLVISION  Orolig själ (S)       .....Nollvision är en kompromisslös powertrio som levererar svensk rock med attityd, hjärta och ett sväng som känns i hela kroppen. Med influenser från Hellacopters, AC/DC, Soundgarden, Led Zeppelin och Sator till Nationalteatern, LOK, Dundertåget, Stefan Sundström och textmästaren Kjell Höglund, blandas riff, melodier och nerv till ett sound som är både tungt, smutsigt och melodiskt. Bandet har under flera år spelat sig genom scener av alla slag – från klubbar och källare till festivaler och kvartersfester – alltid med samma mål: att skapa en kväll folk minns. En tidig demo lade grunden, men det var med *Doin’ the omoralisk fotbollsmästerskap* som Nollvision verkligen satte avtryck – en uppdaterad version av Ulf Dagebys klassiker, framtagen inför fotbolls-VM 2022. 2024 gick bandet in i studion med legendariske producenten Chips Kiesbye. Resultatet är ett debutalbum som släpps våren/sommaren 2025 – rått, melodiöst och laddat med både sväng och substans. Nollvision vill inte bara underhålla – de vill beröra. Målet är att spela så ofta det bara går och lämna publiken med trötta ben, lyckliga hjärtan och en refräng som vägrar släppa taget. Datum: 16-01-2026 Label: Nollvision Releasedatum: 2026-01-16   EXCARNATOR  Kebab Fury (S)       .....Ett death metal-projekt som kombinerar brutalitet med absurd humor, samplingar och synth-texturer. Extrem energi, mörka teman och experimentell ljuddesign möts i ett kompromisslöst och lekfullt uttryck. Death Metal • Debut 2026 • Featuring Oscar Lindberg Datum: 15-01-2026 Label: ObstinatorMusicUnited Releasedatum: 2026-01-15   SEBASTIAN RYDGREN  how i wanna die (S)       .....Imorgon kommer Sebastian Rydgrens nya singel “how i wanna die”, det tredje smakprovet från hans kommande EP och ett tydligt nästa steg i karriären då han nu väljer att återgå till att släppa musik under sitt eget namn (tidigare San Sebastian). Det är en emotionellt laddad poplåt som handlar om att inse att man befinner sig i en tid då livet faktiskt känns komplett. Sebastian Rydgren blev snabbt en publikfavorit i Idol 2022 och tog sig hela vägen till semifinal. Sedan dess har han fokuserat på att skriva ny musik och utveckla ett mer personligt och samtida sound. Den 22-årige artisten är uppvuxen i Järfälla utanför Stockholm och har studerat singer-songwriter vid Rytmus samt Global Songwriting Program på Musikmakarna i Örnsköldsvik. “how i wanna die” följer upp de tidigare singlarna “Imaginary Lover” och “In My Dreams”. Låten är skriven av Sebastian Rydgren tillsammans med Simon Karlsson, en svensk låtskrivare och producent känd för samarbeten med internationella och svenska namn som AJ Tracy, Tyla Yaweh, Mapei, Jireel och Herman Silow. Datum: 15-01-2026 Label: Norrona Music Releasedatum: 2026-01-16 SNL-listan drivs sedan 2003 av Göran Ohlzon som ett hobbyprojekt. Jag "sponsrar" dessa idrottsföreningar genom mitt medlemskap.                   Gör det Du också (klicka på klubbmärket)!      © and ®:  Göran Ohlzon 2003-2026